Подборка бесплатных и платных онлайн-курсов по актерскому мастерству для начинающих с нуля и продвинутых.
- Длительность — 1 — 2 месяца
- Формат — онлайн с живыми вебинарами
- Сертификат от школы кино «Индустрия».
Вы сможете напрямую пообщаться с действующими гуру мира большого кино, получить от них бесценную обратную связь и конкретные советы по реализации ваших творческих идей и индивидуальных проектов.
Программы обучения:
- Полное погружение в роль: техника Майзнера
Авторская программа по использованию продвинутых техник полного погружения в роль в заданных сценарием обстоятельствах и развитию актерских навыков в области импровизации от профессионального актера, педагога, режиссера и наставника всемирно известных звезд Голливуда Брайана Маллигана (Лос-Анджелес).
Чему вы научитесь:
- Виртуозно импровизировать, высвобождать свои эмоции и ощущать себя здесь и сейчас в нестандартных сценарных обстоятельствах
- Жить реальностью действий и полностью перевоплощаться в заданную актерскую роль
- Использовать сложные и продвинутые техники, инструменты и приемы для наиболее правдоподобной актерской игры
- Быстро и убедительно переносить внимание от себя на другого человека или объект
- Совершенно и реалистично вживаться в исполнение любых обстоятельств, событий, образов и ролей
- Профессионально работать со своими партнерами по съемочной площадке, внимательно слушая и выстраивая органичный диалог
- Развивать навыки восприятия и личной вовлеченности
- Чувствовать и проживать нюансы конкретности и достоверности ваших действий.
- Техники прохождения прослушиваний и кастингов
Онлайн-программы с иностранными спикерамиАвторский интенсив, посвященный развитию и совершенствованию навыков эффективного прохождения кастингов и прослушиваний для полнометражного кино, телевидения и новых медиа от голливудского кастинг-директора и доцента кафедры актерского мастерства USC Дэна Шэйнера (Лос-Анджелес).
Чему вы научитесь:
- Грамотно и точно определять свой актерский типаж, содержательную сущность и возрастной диапазон для оптимального выбора будущих ролей, амплуа, брендинга и маркетинга
- Виртуозно владеть навыками «холодного чтения» и работы с камерой, включая практические и технические аспекты съемок прослушиваний
- Разбирать и анализировать различные стороны персонажей в контексте стиля, тона, жанра и темпа сцен и шоу для определения эмоциональной составляющей и уникальности вашего персонажа
- Эффективно использовать нюансы профессионального этикета при прохождении кастингов и прослушиваний
- Быть готовым ко всем неожиданностям при прохождении прослушиваний, включая выбор гардероба, оптимальной стратегии поведения, способов взаимодействия с реквизитом и тактики общения с кастинг-директором
- Использовать искусство исследования, self-taping и self-submitting полнометражных и телевизионных проектов
- Разбираться в тонкостях и секретах прохождения кастинга для пилотного сезона — и умело ими пользоваться
- Работать с собственными минусами, характерными привычками и страхами, которые могут помешать успешному прохождению прослушиваний
- Выбирать стоящие проекты и понимать, какие проекты следует избегать
- Искать, собирать и подготавливать подходящие материалы для подготовки к кастингам и прослушиваниям
- Практиковать свои актерские навыки в рамках прохождения пробных прослушиваний на занятиях
- Продуктивно работать с полученными коллбэками, фидбэками, критикой, замечаниями и корректировками
- Критически оценивать собственную работу для дальнейшего профессионального развития
- Воплощать в жизнь и грамотно презентовать оригинальные творческие идеи и образы, делая их наполненными, визуально и концептуально привлекательными.
- Мастерство импровизации
Авторский интенсив, посвященный изучению основ импровизации и использованию продвинутых импровизационных техник для успешного перфоманса от комедийной актрисы, сценариста и ведущего преподавателя USC Кирстин Эггерс (Лос-Анджелес).
Чему вы научитесь:
- Свободно применять основы импровизации и перформанса для полного и убедительного погружения в роль
- Работать с существующими и генерировать собственные художественные формы и импровизационные приемы
- Создавать и разрабатывать разнообразных комедийных персонажей, используя собственные знания, идеи и физические возможности, мимику и голос
- Уверенно использовать на практике широкий спектр комедийных и драматических форматов и техник импровизации
- Применять навыки импровизации в качестве инструмента для авторских перформансов, написания сценариев и сторителлинга
- Разбираться в разнообразии комедийных персонажей и оригинальных актерских амплуа
- Развивать в себе смелость, решительность и дисциплину, выстраивая совместный творческий процесс с коллегами
- Совершенно и реалистично вживаться в исполнение любых обстоятельств, событий, образов и ролей
- Критически оценивать собственную работу и работу коллег по площадке для дальнейшего профессионального развития
- Воплощать в жизнь и грамотно презентовать оригинальные творческие идеи и образы, делая их наполненными, визуально и концептуально привлекательными.
Что Вы получите:
- Сможешь взаимодействовать с разными режиссёрами и успешно проходить кастинг
- Узнаешь, как определить свой типаж и выбирать подходящие роли
- Научишься анализировать, продумывать характер персонажа
- Узнаешь, как погружаться в эмоциональное состояние своего героя и играть так, чтобы тебе поверили
- Поймёшь, как работать с партнёром на сцене.
Программа курса:
- Вводный урок
- В чем предназначение актёрской профессии
Миссия актёра; Выбор профессии - 5 советов начинающему актёру
Зачем актёру нужны примеры для подражания; Как выбирать роли; Как воспитывать вкус; Как управлять своим эмоциональным состоянием - Как надолго стать востребованным актёром
Что читать и смотреть актёру; Главное качество актёра - Как начать работу над ролью
Как режиссёр влияет на формирование персонажа; Как управлять своим телом и мимикой; Как войти в сценический образ; Как выработать свой подход в репетициях - Как погружаться в эмоциональное состояние героя
Методы погружения в состояние героя; Имитация и импровизация - Работа с партнёром: как взаимодействовать на сцене
3 правила работы с с партнёром - Работа с режиссёром: как найти подходы друг к другу
Почему актёру нельзя идти на компромиссы; 2 типа режиссёров; Как взаимодействовать с режиссёром - Как прорабатывать характер героев: репетиция сцены из драмы Э.Ростана «Сирано Де Бержерак»
Студенты разыгрывают фрагмент из классического произведения и получают комментарии от мастера - Как говорить языком тела: репетиция сцены из комедии Ж.Б.Мольера «Тартюф»
Студенты разыгрывают фрагмент из классического произведения и получают комментарии от мастера - Как выстроить динамику повествования: репетиция сцены из пьесы У. Шекспира «Укрощение строптивой»
Студенты разыгрывают фрагмент из классического произведения и получают комментарии от мастера - Как понимать свой характер и выбирать подходящие роли
Как определить свою уникальность; 3 совета: как выбрать роль - Как успешно проходить кастинги
Чем отличается работа актёра в кино; Этапы кастинга; Как работать с режиссёром на кастинге - Как подготовить монолог для кастинга
Мастер разбирает подготовленный студентом монолог для проб и рассказывает о том, каким должен быть материал для кастинга - Диалог для кастинга: как работать в тандеме
Мастер и студенты читают и разбирают диалог для кастинга - Роль исторической личности: как актёру найти подход к персонажу
Алгоритм работы над ролью исторической личности; Работа над ролью Сталина - Заключение.
- Практикующие педагоги: получайте только актуальные знания
- Гибкий график, возможность заниматься с разными группами
- На время обучения выдается профессиональная техника.
После прохождения онлайн-курсов актерского мастерства в театральной школе вы сможете уверенно выступать перед любой аудиторией, грамотно формулировать свои мысли, чётко и ясно разговаривать. Ваши комплексы и зажатость останутся в прошлом, а творческие способности получат мощный стимул к развитию.
Курсы:
- Риторика
- План выступления
- Удержание внимания
- Говорим, как оратор.
- Скорочтение. Развитие памяти
- Что такое скорочтение
- Концентрация
- Интеллект-карты.
- Техника речи
- Грамотная артикуляция
- Дыхание и речь
- Диапазон и сила голоса.
Направления школы: режиссура, продюсирование, актерское мастерство, режиссура монтажа, мастерство телерепортера и телеведущего, блогинг, журналистика, искусство оператора, лаборатория речи, интернет-технологии, загадочный Восток: философия, культура, йога, самопознание.
Курсы рассчитаны для подростков и взрослых.
- Знания
Лучшие из лучших делятся своими знаниями и опытом для вас - Онлайн
Обучение доступно из любой точки мира, где есть Интернет - LIVE
Лекции проходят в «живом» формате, не в записи.
За 6 недель с помощью талантливых педагогов, известных актеров и телерадиоведущих, вы освоите актерское мастерство, научитесь правильно говорить, двигаться, создавать нужный образ, уверенно чувствовать себя на сцене и перед микрофоном.
На занятиях по актерскому мастерству ты узнаешь:
- В чем разница между актером кино и актером театра.
- Как правильно подготовиться к кастингу и кинопробе и получить роль в кино, сериале, спектакле.
- Как выстроить отношения с режиссером на кастинге.
- Как выдержать сложный график съемочного процесса.
- Как работать перед камерой (движение, жесты, мимика).
- Твой личный образ в киноиндустрии – как его создать.
На занятиях по технике речи ты научишься:
- Управлять речевым аппаратом, оказывать речевое воздействие.
- Правильному дыханию, дикции, артикуляции.
- Речевой и голосовой коммуникации.
- Управлению аудиторией с помощью речи.
Программа курса:
162 ч.
- Введение в курс «Актерское мастерство»
Секреты профессии: 6 секретов успешного вживания в роль. - Актерское мастерство
- Голосоведение
- Действие — основной материал театрального искусства
- О природе актерской игры
- Единство актера-образа и актера-творца
- Действие — главный возбудитель сценических переживаний актера
- Виды сценического внимания.
- Театральное искусство
- Театр как социальный институт
- Театр как организация
- Театральное производство
- Предмет театрального искусства
- Этапы развития театра
- Спектакль как система. Структура спектакля
- Типология театральных систем
- Содержание спектакля
- Театральная форма
- Жанр спектакля
- Композиция
- Виды театра
- Пантомима
- Театр кукол.
- Культурология
- Предмет и задачи культурологии
- Историческое развитие представлений о культуре
- Феномен культуры
- Культура как система
- Культура и цивилизация
- Современная цивилизация как социокультурная общность
- Планетарная цивилизация.
- Сценическая речь
- Некоторые специфические особенности и общие основы словесного действия в искусстве актера и художественном слове
- Выявление идейного смысла произведения, предлагаемые обстоятельства и видения
- Воспитание умения действовать словом, элементы овладения стилевыми особенностями произведения
- Работа над текстом и техника стиха
- Основные задачи и принципы работы над текстом от первого лица
- Логический анализ текста
- Теория стиха. Общее в работе над прозаическими и стихотворными произведениями
- Орфоэпия
- Дикция
- Артикуляционная гимнастика
- Типы дыхательных упражнений
- Резонирование и артикуляция в работе над воспитанием речевого голоса.
- Движение и пластика
- Анализ психических и психофизических качеств
- Волевые действия (деятельность, действие, дробное действие; движения: локомоторные, рабочие, семантические, иллюстративные и пантомимические)
- Воля и активность (стремление, желание, хотение, самостоятельность, инициативность, решительность, настойчивость, смелость, самообладание)
- Внимание, память и контроль за движениями
- Сила и скорость
- Ловкость
- Темпо-ритм физического действия
- Анализ двигательных навыков и умений. Простые двигательные навыки (осанка, походка, позы сидя и жесты)
- Целенаправленные физические действия (конкретность, экономичность, точность и освобождение мышц)
- Непрерывность и прерывность движения
- Характер движения
- Рече-двигательные и вокально-двигательные координации (умение соединять речь и движения в одинаковых и меняющихся по ходу исполнения темпо-ритмах действия)
- Частные двигательные навыки
- Стилевое поведение
- Скульптурность в сценическом действии
- Развитие правильного дыхания
- Совершенствование осанки и походки
- Специальное совершенствование внимания и координации движений
- Упражнения в равновесии (управление центром тяжести тела)
- Воспитание выразительно действующей руки актера
- Приемы сценической борьбы без оружия
- Тренинг развивающий
- Тренинг пластический
- Сценические падения
- Индивидуальная акробатика
- Работа с предметом.
Программа курса:
Урок 1 – Дикция
остановимся на речевых дефектах. Выявим характерные для вас трудности, в индивидуальном порядке подберем скороговорки и другие упражнения. Составим план тренировок.
Урок 2 — Выражение эмоций через речь
уделим внимание тому, как эмоции выражаются через тембр голоса, интонацию, подбор слов. Послушаем примеры реплик разных людей, попытаемся определить их эмоциональную окраску. Потренируемся говорить, вкладывая в речь гнев, страх, восхищение, воодушевление.
Урок 3 — Мимика, язык тела
на примерах разберем, как те или иные эмоции транслируются через положение тела и выражение лица. Поучимся улавливать и интерпретировать микровыражения. Поговорим, как при помощи языка тела расположить к себе слушателей, вызвать в них недоверие.
Урок 4 — Сценическое движение
пройдемся по упражнениям, нацеленным на обретение лучшего контроля за телом и его двигательной активностью: на баланс, напряжение, координацию. Потренируемся копировать движения, походку, жесты разных людей.
Урок 5 — Концентрация внимания
побеседуем, почему профессиональному актеру важно на 100% концентрироваться на сценическом действе. Освоим упражнения на развитие разных типов внимания.
Урок 6 — Преодоление страха перед выступлением
определим источники вашего страха. Изучим различные уловки для преодоления этой эмоции. Затронем важность подготовки, анализа прошедших выступлений, упражнений для релаксации.
Урок 7 — Виды и жанры театрального искусства
осмыслим, чем фарс отличается от водевиля, мелодрамы и комедии. Получим представление о тонкостях актерской игры в разных жанрах.
Урок 8 — Искусство перевоплощения
поразмышляем, что нужно для качественного актерского перевоплощения. Коснемся подхода Станиславского. Попробуем примерить на себя роли разных персонажей.
Урок 9 — Изобразительные средства
заострим внимание на том, как использовать грим, костюмы, реквизит для придания образу убедительности. Исследуем примеры кардинального перевоплощения на съемочной площадке.
Урок 10 – Импровизация
посвятим встречу импровизации. Используя полученные в рамках курса знания, попробуем войти в случайно доставшийся вам образ и произнести от его лица монолог продолжительностью 3 минуты. Проанализируем ошибки.
После окончания курса вы сможете:
- Чувствовать себя увереннее;
- Понять, насколько вам близко обучение в театральном ВУЗе, студии или школе;
- Выбрать роль, детально проанализировать персонажа и сыграть его;
- Установить контакт с собственным телом;
- Эффектно преподносить себя зрителям и не волноваться перед камерой;
- Усовершенствовать свою речь, легко и просто доносить свои мысли до людей;
- Считывать эмоции и чувства других людей.
Программа курса:
Урок № 1 — Техника голоса
На первом уроке мы отработаем «технические» характеристики голоса: дикцию, выражение, громкость. Сделаем несколько упражнений на дикцию. Поработаем над постановкой голоса и поучимся им управлять. Вы поймете, как много в работе актера зависит от владения голосом и начнете над ним работать.
Урок № 2 — Работа с голосом: тренировка артистичности
На втором занятии мы поделаем упражнения для определения эмоций на слух (прослушаем постановки в исполнении профессиональных актеров). Отработаем выразительные навыки: узнаем, как и какие эмоции можно передать только посредством голоса. Сделаем несколько практических упражнений. Научимся передавать эмоции: агрессия, любовь, добро, злость, страх (опасность) и т. д., используя одну и ту же фразу. После этого занятия вы сможете выражать различные эмоции голосом.
Урок № 3 — Практика работы с голосом
На третьем занятии мы приступим к чтению с выражением вслух. Узнаем, как вкладывать смыслы и раскрывать замысел автора текста для зрителей и слушателей. Обратим внимание на ошибки, которые часто совершают новички. Вы познакомитесь с упражнениями, которые можно делать каждый день. Также вы узнаете, что такое критерии верности, и как актер может (безопасно) улучшать свои навыки, взаимодействуя с окружающими.
Урок № 4 — «Обнуление» и расслабление
Четвертое занятие мы посвятим психологическим способам снятия зажатости и раскрепощения, что очень важно для будущих актеров, так как напряжение и зажатость легко считываются зрителем. Мы уделим время работе с собственными чувствами – научимся их понимать, выявим механизмы передачи окружающим. Вы узнаете, как найти контакт с собственным телом и управлять им. Вы научитесь делать упражнения на снятие зажатости. После этого занятия вы узнаете, как расслабляться и справляться с волнением, чтобы тревога и посторонние мысли не портили ваше выступление.
Урок № 5 — Работа с эмоциями через тело
На пятом занятии вы познакомитесь с волшебством импровизации попробуете транслировать себя, а затем – персонажа. Также вы узнаете, как можно передавать эмоции без звука, посредством тела. Благодаря этому уроку вы поймете, как важно для актера владеть своим телом, как инструментом.
Урок № 6 — Лицо и мимика
На шестом занятии мы поработаем с мимикой, выясним, как передаются эмоции глазами, а затем губами. Сделаем упражнения, которые помогут расслабить мимические мышцы и вам будет проще передавать эмоции.
Урок № 7 — Работа с эмоциями
На седьмом уроке вы узнаете, как актеру проникаться эмоциями, для которых нужно особенное состояние. Вы узнаете, как вызвать слезы и искренне смеяться. После этого урока вы сможете наработать навыки перед зеркалом или видеокамерой.
Урок № 8 — Искусство перевоплощения
На восьмом занятии вы познакомитесь с системой Станиславского. Вы узнаете, что такое эмоции и какие способы их передачи существуют. Вы научитесь делать упражнения на передачу. Узнаете, как прочувствовать героя изнутри и понять его переживания и характер героя своими. Уделим внимание тому, как не переиграть и определить признаки фальши самостоятельно. Мы приведем критерии, которые позволят вам отслеживать «достоверность» вашей игры. После этого урока вы сможете разработать собственные способы вхождения в роль, и мы разберем техники известных актеров.
Урок № 9 — Управление вниманием
Девятое занятие мы посвятим управлению вниманием. Вы узнаете, что такое правильная концентрация чувств. Выясним, как полностью сконцентрировать на сцене и не переживать из-за зрителей. Также научимся управлять своими эмоциями и «убрать» себя из персонажа.
Программа курса:
Ознакомительный блок
- Введение в актёрскую профессию. Успешные кейсы. Что ДЛЯ ТЕБЯ будет означать «стать актёром».
- Система Станиславского
Кто такой Станиславский? Что он изобрёл? О «Системе Станиславского» простым языком. - Есть ли у тебя талант к актёрскому мастерству? Сможешь ли ты стать актёром?
Что значит «актёр хорошо сыграл»? Домашнее задание «Мой первый монолог»!
Блок «чисто попробовать»
- Память физических действий — то, с чего начинают в театральном вузе
Начнём улавливать, в чём смысл «актёрской работы». - Комедийный монолог. Тик Ток, Инста, жизнь
Как быть смешным, интересным и популярным. - Изучаем все возможные эмоции человека и актёра. Работа с камерой
А также, как из обычного человека стать актёром. - Драматический монолог. Начинаем серьёзно играть роли
Актёрская детализация, Принцип активного существования льва. ПФД.
Блок «Прокачать актёрский талант»
- Как разбирать роль — 90% твоего успеха!
Разберём как разбирать твою роль. Что такое «явпредлах» или «перс». - Сверхзадача, сцензадача и препятствия
Со списком примеров актёрских сверхзадач. Сцензадача решается в эмоциональной, умственной и редко физической борьбе с другими актёрами в сцене. Попробуем с домашкой. - Сценическая речь и стихи
Всё о сценической речи + читаем стихи. Как профессиональные актёры. На «режиме», со всеми делами. - Работа над персонажем
«3D-дизайн» персонажа. Голливудский подход. - Диалоги и полилоги
По методу Сэнфорда Мейснера и Александра N. - Работа с камерой и твой собственный монофильм
А не «на» камеру… И чтоб никакого стерео!
Блок «сниматься в кино»
- Профессиональная работа актёра на съёмочной площадке
Актёрский дубль, континюити, плейбек, грин-скрин (хромакей) и другие нюансы высшего уровня. Устройство площадки, вагены, иерархия. - Как найти себе агента и свои первые пробы
Действующий список всех агентств и агентов России и о том, как подать заявку, чтобы тебя заметили. - Как подавать заявку на роль, чтобы забрать её себе
И технические, и психологические аспекты успешных актёрских заявок. Как отличить развод/не развод. - Прохождение живого кастинга, когда тебя пригласят
Общение с режиссёром, правила, тонкости и психология победы. - Поиск ролей для съёмок в США, а также лайфхакерский способ контактировать с зарубежными режиссёрами
То, чего вам не расскажут ни в одном вузе. Потому что чисто не знают. - Заключение и прощание со слезами на глазах.
Занятия состоят из блоков шести типов:
- разминка,
Занятия обычно начинаются с разминки: дыхание, снятие мышечных зажимов, верное положение тела — комплекс подготовительных упражнений. - речевой тренинг,
Речевой тренинг включает постановку верного дыхания, голосоведение, снятие лицевых зажимов, развитие артикуляционного аппарата, работа над дикцией, над посылом, работа с текстом. - пластика,
Пластический тренинг — это серия упражнений и игр на снятие мышечных зажимов, на раскрепощение, на освоение пространства и ощущения себя в нем, на воспитание силы и выносливости, на развитие координации и чувства ритма. - мастерство актёра,
Тренинг по мастерству актёра — серия упражнений и игр, направленных на развитие внимания, памяти и воображения; на воспитание восприятия и наблюдательности; освоение приемов искусства перевоплощения; работу над созданием сценического образа; упражнения на память физического действия и прочее. - «театральный ликбез»,
На занятиях отводится немного времени для теории. Она подается в увлекательной форме: это разговор о знаковых театральных деятелях, о современном театральном искусстве, о театрах и спектаклях, о мировом кинематографе. - проработка домашнего задания.
В финальной части занятия обычно прорабатывается прежнее домашнее задание и даётся новое домашнее задание
На каждом уроке делается акцент на ту или иную часть актёрского тренинга (сценическая речь, пластика и сценическое движение, мастерство актёра): более углубленная проработка упражнений, элементов тренинга. Это позволяет более широко и объёмно овладеть навыками актёрского исполнения.
Программа обучения включает:
- Актёрское мастерство
- Психофизический тренинг.
- История и теория театра.
- Сценическая речь
- Дыхательная и артикуляционная гимнастика.
- Логика речи.
- Эмоционально-интонационная окраска речи.
- Словесное действие.
- Умение держать внимание.
- Умение быть понятым.
- Поэтический полифонический театр.
- Формирование духовной культуры.
- Воспитание эстетического вкуса.
- Сценическое движение
- Развитие внимания, памяти и контроля движений.
- Снятие мышечных зажимов.
- Импровизация и воплощение художественных образов.
Вы узнаете основы актерской игры и риторики. Сделаете свой голос сильным и уверенным. Избавьтесь от зажимов. Научитесь выступать перед публикой.
Программа обучения:
Первое занятие
Знакомство с преподавателями и вашей творческой командой единомышленников
- Вы определите зажимы в своем теле и научитесь снимать их
- Расскажем, что такое эмоциональное раскрепощение
- Вы обретете навык «выхода из зоны комфорта».
Следующие 4 недели
1 блок. Снятие зажимов и раскрепощение
- Определение зажимов в теле
- Эмоциональное раскрепощение
- Навык выхода из «зоны комфорта»
2 блок. Развитие эмоциональности
- Расширение эмоционального диапазона
- Умение максимально полно проявлять свои эмоции
- Навык понимания эмоций
3 блок. Развитие речевых навыков и умений
- Правильное дыхание
- Постановка звуков
- Развитие резонаторов
4 блок. Работа перед камерой
- Правильная позиция рук и тела
- Умение держать внимание аудитории через камеру
- Правильная расстановка эмоциональных акцентов
5 блок. Проработка коммуникативных навыков
- Умение чётко доносить свою мысль до собеседника
- Навык поддержания разговора на любую тему
- Умение переубедить человека
6 блок. Публичные выступления
- Отработка навыка выступлений в стрессовых условиях
- Ответы на вопросы слушателей
- Дебаты.
Финал обучения
Всей группой курса мы проведем большой “творческий день”, на котором каждый студент покажет свой номер на видео: стенд-ап, чтение стихов, небольшое представление и т.д.
В финальной работе вы сможете применить на практике знания, которые получите в рамках онлайн курса от школы актерского мастерства «Бенефис».
Онлайн-тренажер для тех, кто хочет, не особо отвлекаясь от своих дел, за 14 дней научиться актерским и ораторским техникам для выступлений, бизнеса, съемок и общения в жизни.
Программа курса:
- Внимание
- Свобода, раскрепощение, уверенность
- Фантазия и воображение
- Память + эмоциональная память
- Дикция
- Голос
- Харизма и обаяние
- Импровизация
- Управление эмоциями
- Этюды
- Образ
- Страх, волнение, выход из зоны комфорта
- Работа со зрителем
- Мотивация, вдохновение + дополнительные материалы.
Практические онлайн-занятия состоят из простых и эффективных упражнений, развивающих воображение и умение в режиме импровизации создавать истории. Игровая методика позволит легче включиться в процесс и получить максимум пользы.
Вы сможете:
- Открыть себя
С помощью простых упражнений вы научитесь управлять своим эмоциональным состоянием и превращать страх в энергию для достижения целей в жизни - Стать общительнее
Вы сможете испытать легкость и удовольствие от взаимодействия с разными людьми и обрести новых друзей - Расширить восприятие
Вы осознаете, что значит быть по-настоящему чутким к другим людям и окружающему миру - Стать увереннее
Наши упражнения пробудят у вас волевые качества и дадут возможность осознать свободу от любых сомнений.
Вы будете учиться:
- Выступать перед публикой и на камеру.
- Выстраивать свое поведение в монологе и диалоге.
- Видеть поведение других людей и выстраивать свое поведение.
- Улучшите навыки переговоров.
- Пользоваться своим телом и психикой.
- Координировать работу разных частей тела и сознания.
- Добиваться целей и сценических задач.
- Узнаете, что такое сверхзадача и действие в актерском искусстве.
- Пользоваться своим голосом для публичных выступлений.
- Использовать диафрагму.
- Использовать артикуляционную гимнастику и дикционные упражнения.
- Управлять своей психофизикой.
- Запоминать тексты монологов.
- Входить в творческое состояние.
Содержание:
- Актерское мастерство: Инструмент
Инструментом в актерской профессии является сам исполнитель.
Мы научимся работать над собой, исследовать свои возможности и тренировать свое тело, мозг, мышление — для того, чтобы добиваться лучших результатов. - Актерское мастерство: Материал
Действие и внимание
Научимся видеть материал актерского искусства в жизни и на сцене.
Работа над ролью. - Техника речи
Научимся правильно дышать, владеть своими природными резонаторами.
Научимся артикуляционным разминкам и прокачаем дикцию. - Режиссура
Сценическая задача и сверхзадача
Практическая психология
Научимся выстраивать свое поведение на сцене и в жизни.
Научимся добиваться сценических задач. - Креативность
Прокачаем воображение, фантазию и научимся входить в творческий поток.
Научимся видеть в привычных вещах и явлениях непривычное.
Научимся нестандартному подходу к задачам. - Soft-skills
Гибкие навыки — это новый красный!
Вскоре без понимания этого термина будет невозможно устроиться ни на одну работу.
Научимся видеть гибкие навыки и использовать их.
В конце обучения выдаётся сертификат.
Первое занятие — пробное.
На пробном занятии вы:
- познакомитесь с нашей школой и программой обучения, пообщаетесь с педагогами, получите ответы на интересующие вас вопросы
- примите участие в актерских и речевых тренингах и почувствуете, как актёрское и ораторское мастерство развивает
- воображение, память и внимание, снимает физические и психологические зажимы
Базовый курс по актерскому и ораторскому мастерству длится 3 месяца.
за это время вы:
- освоите основы актерского мастерства и сможете применять их в повседневной жизни
- поработайте над постановкой опоры звучания и познакомитесь с правильной артикуляцией звуков
- снимете эмоциональные и физические зажимы, получите комплекс дыхательных
- упражнений для стабилизации нервной системы
- научитесь правильно выполнять артикуляционную гимнастику и улучшите свою дикцию
- познакомитесь с различными мировыми техниками, начиная с системы К.С.Станиславского и заканчивая новыми методиками гуру голливудских звезд Иваны Чаббак
- освоите речевую импровизацию и сможете грамотно выстраивать логику вашей речи
- научитесь управлять своей энергией, а также расширите возможности памяти и воображения
- в финале курса вас будет ждать показ в онлайн формате.
Курс предназначен для начинающих актеров, которые только пробуют себя в искусстве перевоплощения и хотят пройти бесплатные онлайн-уроки по развитию актерского мастерства.
В уроках тренинга вы кратко познакомитесь с театральными системами Станиславского, Мейерхольда, Чехова, Немировича-Данченко, узнаете, какими качествами должен обладать настоящий актер и как эти качества можно приобрести, приблизитесь к искусству перевоплощения и искусству переживания, сможете произносить сценические речи, понимать и естественно воспроизводить простейшие эмоции в необходимый момент.
Уроки:
- Урок 1. Система Станиславского
Этот урок представляет собой небольшой конспект по актерскому мастерству, из которого вы узнаете об основных элементах системы Станиславского, о том, на каких принципах она базируется, как актеру работать и над собой, и над ролью, чтобы достичь высот сценического мастерства. - Урок 2. Профессиональные качества актера
Этот урок открывает направление «работы над собой» и посвящен тем профессиональных качествам, которыми должен обладать любой хороший актер. - Урок 3. Управление эмоциями – ремесло актера
В данном занятии вы узнаете, как осуществляются эмоциональные процессы человека, и какие существуют базовые эмоции (радость, интерес, гнев, страх и другие). Для каждой эмоции подобраны рекомендации и упражнения, помогающие тренировать мимику, жесты, позу и другие репрезентативные элементы, которые помогают выразить эту эмоцию. - Урок 4. Искусство переживания и искусство представления
В данном уроке вы узнаете, при помощи каких упражнений и техник можно развивать искусство переживания, которое дополнит ваш актерский арсенал. - Урок 5. Сценическая речь
В этом уроке вы узнаете, что такое сценическая речь, какими характеристиками она обладает, и как тренировать свою сценическую речь самостоятельно.
Курсы:
- Как побороть страх публичных выступлений?
Наш фирменный онлайн-вебинар для всех желающих. - Актерское мастерство
Хочешь избавится от зажимов и перестать бояться публичных выступлений? Тогда этот курс специально для тебя. - Говорим красиво и четко
Давно мечтаешь научится говорить красиво? Участвуй в марафоне и усовершенствуй свою речь! 9 мощных лекций + практические задания.
Индивидуальные занятия:
- Вокал
- Подготовка к поступлению в театральный институт
- Сценическая речь.
Чем мы занимается в онлайн-режиме?
- Речь
Развиваем дикцию, артикуляцию, учим сложные скороговорки, работаем с дыханием - Внимание
Тренируем внимание, фантазию, улучшаем успеваемость - Координация
Работаем с телом: координация рук/ног, зажимы, пластика тела - Текст
Учим и разбираем стихотворные и прозаические тексты - Ритм
Развиваем чувство ритма и музыкальную координацию - Слух
Учим слышать музыку и попадать в ноты - Голос
Работаем с дыханием и подачей голоса - Музыкальность
Рассказываем об истории музыки и знакомим с произведениями композиторов.
