Кто такой Motion-дизайнер?
Motion-дизайнер (моушн-дизайнер) — это интернет-специалист, который занимается разработкой анимационных роликов.
Что делают Motion-дизайнеры и чем занимаются?
Обязанности на примере одной из вакансий:
- Создание роликов
- Анимация интерфейсов программы
- Анимация инфографики и схем
- Создание анимированной моушн-графики к видеоматериалам (заставки,спецэффекты,тайтлы, отбивки etc.)
- Монтаж видео и добавление анимированных эффектов
- Знание After Effects, Photoshop, Illustrator (другие программы — как плюс);
- Наличие вкуса, ориентация в актуальных стилях.
- Понимание вёрстки, внимание к деталям;
Что должен знать и уметь Motion-дизайнер?
Требования к Motion-дизайнерам:
- Создание креативной концепции
- Моделинг, текстуринг и лайтнинг
- Монтаж видео
- Работа с саунд-дизайном
- Подбор рефренсов
- Создание стиллфреймов в 3D
- Работа с кинетическим шрифтом
- VFX
- Работа с цветом, светом и перспективой
- 2D- и 3D-анимация
- Анимация UX в вебе и приложениях
- Рендер-трекинг
- Композитинг
Востребованность и зарплаты Motion-дизайнеров
На сайте поиска работы в данный момент открыто 478 вакансий, с каждым месяцем спрос на Motion-дизайнеров растет.
Количество вакансий с указанной зарплатой Motion-дизайнера по всей России:
- от 45 000 руб. – 133
- от 80 000 руб. – 91
- от 110 000 руб. – 43
- от 145 000 руб. – 18
- от 175 000 руб. – 10
Вакансий с указанным уровнем дохода по Москве:
- от 50 000 руб. – 67
- от 80 000 руб. – 54
- от 110 000 руб. – 30
- от 145 000 руб. – 12
- от 175 000 руб. – 7
Вакансий с указанным уровнем дохода по Санкт-Петербургу:
- от 45 000 руб. – 28
- от 70 000 руб. – 23
- от 95 000 руб. – 14
- от 120 000 руб. – 5
- от 145 000 руб. – 3
Как стать Motion-дизайнером и где учиться?
Варианты обучения для Motion-дизайнера с нуля:
- Самостоятельное обучение – всевозможные видео на YouTube, книги, форумы, самоучители и т.д. Плюсы – дешево или очень недорого. Минусы – нет системности, самостоятельное обучение может оказаться неэффективным, полученные навыки могут оказаться невостребованными у работодателя;
- Онлайн-обучение. Пройти курс можно на одной из образовательных платформ. Такие курсы рассчитаны на людей без особой подготовки, поэтому подойдут большинству людей. Обычно упор в онлайн-обучении делается на практику – это позволяет быстро пополнить портфолио и устроиться на работу сразу после обучения.
Ниже сделали обзор 15+ лучших онлайн-курсов.
15+ лучших курсов для обучения Motion-дизайнера: подробный обзор
Вы освоите одно из самых востребованных направлений дизайна. Научитесь профессионально создавать визуальные эффекты, анимацию и 3D. Сделаете шоурил для портфолио, сможете начать карьеру в motion-дизайне и работать над новыми интересными проектами.
Чему вы научитесь
- Разбираться в дизайне
Получите базовые знания о дизайне, изучите законы композиции и цвета, чтобы начать работать на профессиональном уровне.
- Создавать рекламные ролики
Освоите полный цикл создания рекламных и презентационных роликов, шотов для кино. Сможете самостоятельно делать их с нуля.
- Анимировать объекты
Сможете создавать анимированную инфографику, персонажную 2D-анимацию, оживлять логотипы, презентации и сайты.
- Работать с кадром
Узнаете, как работать со слоями и создавать реалистичную картинку в статике и динамике, которая привлекает внимание.
- Готовить 3D-модели для анимации
Научитесь делать любые сцены — интегрировать в видео реалистичные модели, создавать текстуры и материалы, настраивать рендер и прорабатывать детализацию.
- Применять спецэффекты в работе
Сможете создавать VFX: анимировать взрывы, разрушения и движения жидкостей — такие задачи часто требуется делать в производстве кино, рекламы и музыкальных клипов.
Программа
Вас ждут онлайн-лекции и практические задания на основе реальных кейсов.
- 31 тематический модуль
- 179 онлайн-уроков
Motion-дизайн с нуля
- Введение в motion-дизайн
Познакомитесь с терминологией motion-дизайна. Узнаете, где он применяется и как работать с клиентами.
- Знакомство с Adobe After Еffects
Изучите программу, сможете работать с shape-слоями и атрибутами, масками в After Effects, векторной анимацией и графикой, анимацией текста. Сделаете свою первую анимацию.
- Теория цвета
Поймёте, какие задачи выполняет цвет в motion-дизайне. Изучите классификацию цветов и узнаете, как их сочетать. Сможете управлять вниманием зрителя и делать сочную графику.
- Теория композиции
Освоите композиционные приёмы. Узнаете, как организовать пространство, построить кадр и управлять вниманием зрителя. Сможете быстро находить нужную композицию, составляя её из простых объектов.
- Теория анимации
Изучите 12 принципов анимации Уолта Диснея. Узнаете, как аниматор применяет основы математики в своей работе. Ваши ролики станут плавными и цепляющими взгляд.
- Препродакшн
Узнаете, что такое препродакшн и как устроена работа в студии. Сможете правильно готовиться к каждому новому проекту.
- Работа с шаблонами и футажами в After Effects
Научитесь работать с футажами и шаблонами, цветокоррекцией, с альфа-каналом и создавать в Adobe After Effects движение камеры в 3D-пространстве. Сможете задавать правильное настроение в кадре с помощью цвета и делать сложный монтаж.
- Работа с роликом в After Effects
Научитесь проводить брифинг и освоите этапы работы над роликом — сможете делать именно то, что нужно клиенту.
- Расширенный функционал After Effects: плагины
Узнаете, что такое плагины для системы частиц и какие они бывают, научитесь работать со скриптами. Автоматизируете часть работы и сможете использовать более продвинутые эффекты.
- Cinema 4D
Познакомитесь со сферой использования Cinema 4D, узнаете об основных инструментах и научитесь создавать сцены, чтобы применять это инструмент в будущем.
- Cinema 4D (MoGraph)
Продолжите осваивать Cinema 4D: поработаете с MoText, Tracer, Cloner, Effectors, Voronoi Fracture, Dynamics Tags, вкладкой Simulate.
- Теория 3D: рендер, текстурирование, движки
Узнаете об этапах создания 3D-модели, моделировании, материалах, каналах, анимации, рендере. Сможете создавать 3D-объекты, готовые для дальнейшего использования в роликах.
- Бонус-модуль. Структурирование проекта и папки
Научитесь грамотно сохранять материалы проекта, чтобы ничего не потерялось.
- Портфолио motion-дизайнера
Узнаете, как сделать портфолио, которое произведёт впечатление на потенциальных клиентов.
Motion-дизайн PRO
- Оформление теле- и YouTube-канала: заставки, плашки, пэкшот
Вы научитесь анимировать векторную графику. Сделаете заставку для YouTube-каналов или анимированную обложку, например, для социальных сетей.
- Инфографика: 2D-анимация
Узнаете, какие задачи выполняет инфографика и как её создавать: этапы, принципы, работа со шрифтами, цветами, объектами. Сделаете плашку для ролика.
- 2D-анимация: персонажи
Познакомитесь с принципами флет-анимации, научитесь создавать персонажа в Adobe Illustrator, анимировать тело и лицо и собирать финальную сцену с персонажем.
- Параллаксы
Узнаете, как с помощью этой техники создавать ожившие картины, объёмные фотографии и другие объекты, востребованные на ТВ. Освоите методы обработки в Photoshop, перенос в After Effects, создание параллакса — в том числе с помощью трёхмерной проекции.
- Кеинг, ротоскопинг, цветокоррекция при создании шотов для видео
Освоите кеинг, маски, ротоскопирование, цветокоррекцию и композитинг. Сможете собирать сцены из разных роликов (футажей), в том числе снятых с «зелёным экраном».
- Клинап и трекинг при создании шотов для видео
Узнаете, что такое трекинг и 3D-трекинг, планарный трекинг в Mocha, клинап средствами AE и стабилизация изображения. Финализируете картинку так, чтобы она смотрелась органично.
- Создание и внедрение 3D-объектов
Сможете создавать 3D-модели и проводить их рендеринг, композитинг пассов, освоите анимацию, в том числе в Element 3D. Научитесь органично интегрировать 3D в сцену.
- Работа с VFX-симуляциями. Часть 1
Научитесь подбирать футажи для сцены, делать их цветокоррекцию, освоите генераторы частиц и маски. Сможете создать собственные симуляции дыма или огня.
- Работа с VFX-симуляциями. Часть 2
Продолжите работу над VFX-симуляциями. Узнаете, как добавить освещение, тени и дополнительные материалы. Создадите полноценную сцену.
- Моделирование твёрдых тел для пэкшота рекламного ролика
На примере рекламного ролика освоите моделирование объектов различной сложности: стеклянной банки, крышки, наклейки, конфет.
- Работа с тканью, симуляция твёрдых тел, анимация
Создадите несколько сцен: дополнительные сцены к прошлым урокам, симуляцию ткани, насыпания конфет в банку и закручивания крышки. Сможете оживлять 3D-объекты в сцене.
- Настройка рендера и освещения
Познакомитесь с Octane и его настройками, разберёте материалы Diffuse, Glossy, Specular, настройки камеры и света. Материалы при рендере будут выглядеть именно так, как вы задумали.
- Сборка, композитинг, финализация пэкшота рекламного ролика
Финальный модуль, в котором студенты завершат создание пэкшота, импортируют все рендеры в АЕ, создадут разноплановый монтаж и добавят музыку.
- Бонус-модуль: карьерные перспективы
Работа в офисе или фриланс: плюсы и минусы. Поймёте, как пройти собеседование и где искать работу.
- Работа со звуком
Изучите работу со звуком, саунд-дизайн ролика, эффектные приёмы. Ваши ролики станут ещё круче, когда в них появится правильный бит.
- Супервайзинг и арт-дирекшен проектов
Работа с заказчиком: мудборды, концепции, дедлайны, этапы работы. Вы сможете выстроить работу так, чтобы всем участникам было комфортно.
- Организация рабочего файла
Сможете структурировать проект, изучите названия слоёв, папки, другие способы построить удобную навигацию. Вам станет проще работать с исходником, и вы без проблем передадите его другому специалисту.
Дипломный проект
- Шоурил
Вы подготовите динамичный анимированный ролик, где покажете все приёмы motion-дизайна, которые освоили во время курса.
Профессиональные навыки:
- Аналитика, разработка идеи и сториборда
- Знание принципов анимации
- Работа с проектом в Adobe After Effects
- Визуальные эффекты, симуляция
- Презентация собственных проектов и решений
- Композиционное видение, цветовые решения и связки
- Масштабирование проектов в рамках фирменного стиля
- 3D-графика: моделирование, освещение, рендер и анимация
Вы научитесь работать с 2D и 3D-анимацией на задачах реальных агентств — и уже во время обучения сможете найти первые заказы.
Программа курса
Введение в профессию и история дизайна
Поймёте, в каких направлениях можно профессионально развиваться в сфере моушн-дизайна, — и сможете выбрать свой карьерный трек. Узнаете, как работать с заказчиком, познакомитесь с пайплайном производства и поймёте, из каких этапов он состоит. Начнёте развивать насмотренность, узнаете про стили в моушн-дизайне и научитесь работать с идеями.
10 часов теории
6 часов практики
- Введение в профессию моушн-дизайнера: как устроена профессия, в каких направлениях и сферах можно развиваться
- История моушн-дизайна
- Пайплайн производства графики: разбор реального пайплайна студий
- Создание пайплайна на основе ТЗ
- Обзор актуальных и популярных стилей для моушн-дизайна
Illustrator и After Effects. Старт в моушн-графике
Изучите принципы создания графики и анимации, научитесь работать с референсами, отрисовывать графику в Illustrator и экспортировать и анимировать в After Effects.
5 часов теории
22 часа практики
- Illustrator: обзор интерфейса и инструментов
- Illustrator: практикум по отрисовке графики
- Обзор интерфейса After Effects
- Работа с шейпами в After Effects
- Практическая работа: создадите закольцованную анимацию на основе известного художественного стиля
Медиа-арт. Композиция. Кинетическая типографика
В этом модуле вы погрузитесь в историю медиа-арта, научитесь работать с композицией и типографикой. Узнаете, при помощи каких средств влиять на восприятие зрителя. Научитесь на практике применять основы дизайна к реальному проекту. Вы поймёте, как работать с идеями, где искать вдохновение и как создавать красивый дизайн, который бы выделял вас среди конкурентов.
12 часов теории
12 часов практики
- История медиа-арта
- Введение в композицию для моушн-дизайнера
- Композиция как инструмент. Средства композиции
- Работа с деталями в композиции
- Основы типографики
- Основы кинетической типографики: как работать с анимацией в тексте
- Практикум по кинетической типографике
- Воркшопы и просмотры работ
Анимация в брендинге и инфографике
В этом блоке вы изучите принципы анимации, разберете кейсы в анимации логотипов и брендинге. Вы узнаете, что такое инфографика, как работать с сюжетом и как рассказывать о продукте на уровне визуальных историй.
6 часов теории
18 часов практики
- Основы анимации. Упражнения на 12 принципов
- Разбор кейсов по анимации брендинга и логотипа
- Анимация инфографики в After Effects
- Практическая работа: создадите анимированную инфографику любимого музыкального трека или цитаты в After Effects
Анимация 2D-персонажа и создание эксплейн-ролика
Узнаете, кто такой 2D-моушн-дизайнер и как построена работа в этой сфере. Разберёте основные принципы анимации, научитесь анимировать логотипы, использовать плагины и работать с инфографикой. Поработаете с персонажной анимацией и риггингом, с эмоциями и движениями персонажей и попробуете перерисовать их с картинки в Illustrator.
14 часов теории
24 часа практики
- Подготовка и отрисовка персонажей в Illustrator
- Риггинг персонажа
- Законы анимации. Походка и бег персонажа
- Персонажная анимация рига и лица
- Липсинг — анимация рта
- Типы переходов в эксплейнерах
- Работа со скриптами в After Effects
- Практическая работа: создадите анимированный ролик-эксплейнер и анимируете персонажа
Основы работы со спецэффектами
Вы изучите принципы работы с процедурной анимацией и 2D-физикой, научитесь работать с частицами и световыми эффектами.
6 часов теории
2 часа практики
- Эффект Newton. Работа с 2D-физикой объекта
- Эффект Stardust. Работа с динамикой частиц
- Эффект Plexus. Работа с эффектами на основе 3D-модели
Cinema 4D. 3D-анимация и моделирование
Вы погрузитесь в сферу 3D. Научитесь работать в Cinema 4D, с 3D-графикой, моделировать и анимировать объекты. Поймёте, как работать с материалами и светом при моделировании объекта.
10 часов теории
4 часа практики
- Обзор интерфейса C4D. Работа с примитивами
- Работа с клонером в C4D. Создание паттерна
- Моделирование бытовых объектов в 3D
- Основы полигонального моделирования в С4D. Создание реалистичного объекта с нуля
- Анимация готовой модели в C4D
Cinema 4D. Создание продуктового ролика
Научитесь работать с материалами и светом при моделировании объекта. Создадите проект на основании реального брифа от заказчика и получите профессиональную обратную связь.
12 часов теории
22 часа практики
- Объемное моделирование
- Создание и рендер сцены в С4D и Redshift
- Создание материалов в C4D и Redshift тремя способами
- Основы освещения. Разбор кейсов и инструментов при работе со светом в C4D
- Основы работы со светом. Создание искусственного и естественного освещения объектов
- Работа с взрывом объекта. Разрушение объекта в C4D
- Практическая работа: создадите продуктовый ролик в 3D по брифу от заказчика
Композитинг и работа с хромакеем в After Effects
Научитесь работать с основами композитинга. Поймёте, как интегрировать движущиеся объекты с фоном, оживлять статичные объекты и изменять их в кадре.
6 часов теории
4 часа практики
- Основы композитинга в After Effects. Знакомство с Nuke
- Работа с движущимся материалом. Создание эффектов при помощи плагина Lockdown
- Работа с хромакеем в After Effects
Основы монтажа и саунд-дизайна: управление эмоциями зрителя в шоуриле
Поймёте, как при помощи монтажа и звука рассказывать историю для вашего зрителя. Научитесь работать с кадром и композицией кадра, выстраивать камеру и делать склейки. Узнаете, как подбирать звуки и звуковые эффекты, которые бы усиливали эмоции при просмотре вашего видео, задавали ему ритм и доносили идею до зрителя.
10 часов теории
22 часа практики
- Введение в основы монтажа. Движение в кадре, склейки, тайминг, крупности
- Adobe Premiere Pro. Обзор интерфейса и инструментов
- Практикум по монтажу. Разбираем логику движения внутри кадра
- Основы саунд-дизайна. Где искать звуки, как работать со звуком и эффектами при монтаже
- Основы саунд-дизайна. Влияние звука на эмоции и восприятие аудитории
- Итоговый проект модуля: создадите первую версию шоурила
SoftSkills
Итоговый проект
На протяжении курса вы будете выполнять практические задания, которые станут основой вашего итогового проекта — шоурила. Шоурил — это визитная карточка моушн-дизайнера. Его вы будете отправлять заказчику, размещать на площадках для поиска проектов и постоянно пополнять своими новыми работами.
После сдачи шоурила вы получите подробную обратную связь от экспертов и диплом о профессиональной переподготовке.
56 часов практики
- Анимированный 2D-ролик
- Ролик-эксплейнер в 2D для социального проекта
- Продуктовый ролик с 3D-рендером предмета
- Шоурил проектов
Изучите After Effect, Premiere Pro, Cinema 4D, Moi3D и другие программы. Сможете создавать 2D- и 3D-композиции и анимировать их. Создадите шоурил, соберёте портфолио и будете готовы к трудоустройству.
Программа обучения
I четверть
Введение в моушен-дизайн. Знакомство с CG-индустрией
Первая четверть посвящена введению в профессию. Вы познакомитесь с историей CG-индустрии, теоретическими основами анимации, композиции, типографики и работы со светом. Вы начнёте создавать 3D-графику в Cinema 4D и монтировать видео в Premiere Pro.
Курсы
Погружение в программу
— Знакомство с преподавателями и введение в программу
— Тимбилдинг
— Установка софта и знакомство
3 урока
Введение в моушен-дизайн
— История инструментов CG
— Рынки CG
— Стиль и тренды
— Пайплайн
— Референсы
— Разбор работ к предыдущим занятиям
— Разбор работ к предыдущим занятиям
7 уроков
Введение в Cinema 4D
— Cinema 4D. Рынок 3D-редакторов, обзор интерфейса
— Примитивы. Сплайновые примитивы. Интерполяция. Базовая терминология
— Введение в рендер. Обзор рендеров
— Разбор работ и ответы на вопросы к предыдущим занятиям
— Деформеры, часть 1
— Деформеры, часть 2
— Базовая ключевая анимация в C4D. Обзор Timeline
— Разбор работ и ответы на вопросы к предыдущим занятиям
— Камера. Разбор функционала
— Система тегов в C4D
— Разбор работ и ответы на вопросы к предыдущим занятиям
— Разбор работ и ответы на вопросы к предыдущим занятиям
— Генераторы, часть 1. Сплайновые генераторы
— Генераторы, часть
— Разбор работ и ответы на вопросы к предыдущим занятиям
— Генераторы, часть 3
— Практика. Разбор реальных проектов
17 уроков
Основы композиции для моушен-дизайнера
— Введение в композицию. Восприятие и как им управлять
— Разбор работ и ответы на вопросы к предыдущим занятиям
— Средства и приемы визуальной выразительности
— Разбор работ и ответы на вопросы к предыдущим занятиям
— Детали в композиции
— Разбор работ и ответы на вопросы к предыдущим занятиям
6 уроков
Основы рендера
— Standard Render
1 урок
Базовая работа со светом
— Введение в освещение
— Освещение. Типы источников света, основные принципы освещения, физика света
— Освещение. Анализ классического киношного и картинного освещения. Практика на статуях
— Разбор работ и ответы на вопросы
4 урока
Монтаж. Часть 1
— Что такое монтаж
— Планирование монтажа
— Знакомство с Premiere Pro
— Виды монтажа, часть 1
— Разбор работ и ответы на вопросы
— Оптимизация работы
— Виды времени. Темп и ритм
— Виды монтажа, часть 2
— Параллельный монтаж
9 уроков
II четверть
Погружение в 2D
Во второй четверти вы погрузитесь в работу с 2D и программой Adobe After Effects, а ещё — продолжите изучать Cinema 4D и видеомонтаж.
Курсы
Полигональное моделирование
— Полигональное моделирование, часть 1
— Полигональное моделирование, часть 2
— Полигональное моделирование, часть 3
— Ответы на вопросы
— Воркшоп
— Разбор работ к предыдущим занятиям
6 уроков
Cinema 4D. MoGraph и Redshift Render
— Redshift Render. Настройка материалов
— Redshift Render. Настройка рендера
— Анимация в C4D. Особенности различных задач, практика на основе пройденной информации
— Разбор работ и ответы на вопросы к предыдущим занятиям
— Разбор работ и ответы на вопросы к предыдущим занятиям
— Введение в MoGraph. Cloner. Базовые эффекторы
— Введение в Fields
— Основные MoGraph-генераторы
— Разбор работ и ответы на вопросы к предыдущим занятиям
— Эффекторы, часть 1
— Эффекторы, часть 2
— Разбор работ и ответы на вопросы к предыдущим занятиям
— Noise как альфа и омега моушен-дизайна
— MoGraph. Практикум, часть 1
— MoGraph. Практикум, часть 2
— C4D. Практика. Разбор реальных проектов
— Разбор работ и ответы на вопросы к предыдущим занятиям
17 уроков
Введение в After Effects
— Открываем After Effects
— Shape Layers
— Разбор работ и ответы на вопросы к предыдущим занятиям
— 12 принципов анимации
— Инструменты работы с текстом, текстовая анимация
— Разбор работ и ответы на вопросы к предыдущим занятиям
— Разбор работ и ответы на вопросы к предыдущим занятиям
— Связка C4D+Ae+Pr. 3D-камера. 3D-слои
— Разбор работ и ответы на вопросы к предыдущим занятиям
9 уроков
Монтаж. Часть 2
— Современные приёмы
— Монтаж и моушен-дизайн
— Анимация в видео. Практика
— Саунд-дизайн
— Саунд-дизайн. Практика
— Цвет
— Цветокоррекция на практике
— Разбор собранных видео
8 уроков
III четверть
Углубленное изучение инструментария моушен-дизайнера. Разбор реальных проектов
В третьей четверти вы будете совершенствовать владение уже знакомыми инструментами и начнёте работать с новыми: RizomUV, Substance Painter и Moi3D. Вы узнаете, как использовать разные программы в связке, чтобы достичь наиболее выразительного результата минимальными средствами. Ещё мы разберём множество реальных проектов и выясним, как они были созданы.
Курсы
Динамика
— Динамика твёрдых тел
— Динамика мягких тел
— Динамика тканей
— Динамика коннекторов и ряда вспомогательных элементов
— Разбор работ и ответы на вопросы по динамике
— Voronoi Fracture
— Voronoi Fracture. Практическое занятие
— Введение в симуляцию частиц. Стандартная система частиц C4D
— Разбор работ и ответы на вопросы по Voronoi Fracture
— Разбор работ и ответы на вопросы по системе частиц C4D
— Практикум по динамике
11 уроков
Substance Painter
— Знакомство с программой. Разбор функционала. Базовые возможности
— Практика. Составной объект из нескольких материалов. Процедурный подход в текстурировании
— Разбор работ и ответы на вопросы
— Практика. Объект из многослойных материалов. Анализ референсов
5 уроков
Развёртка. RizomUV
— Развёртка. RizomUV
— Разбор работ и ответы на вопросы
2 урока
Освещение
— Предметная визуализация и роль света в ней
— Indoor/Outdoor lighting
— Влияние света на общее настроение
— Разбор работ и ответы на вопросы
4 урока
Cinema 4D. Практика
— Практика. Разбор реальных проектов
— Volume-моделинг
— Redshift. Работа с пассами
— Cinema 4D+After Effects. Композ
7 уроков
Moi3D
— Знакомство с программой. Обзор функционала
— Практика. Работа с DesignSpark для правки модели
— Практика. Tips&Tricks. Экспорт в C4D
— Воркшоп
4 урока
After Effects. Часть 2
— Импорт, экспорт, рендер. Углублённый разбор
— Переходы и эффекты
— Трекинг
— Клинап, ротоскоп
— Практика работы с эффектами. Обзор сторонних плагинов, часть 1
— Практика работы с эффектами. Обзор сторонних плагинов, часть 2
— Разбор работ и ответы на вопросы
— Практика работы с эффектами. Обзор сторонних плагинов, часть 3
— Futuristic user interface
— Цветокоррекция
— Базовый композ
— Айдентика каналов
13 уроков
IV четверть
Проверка боем — работа над реальным проектом
В четвёртой четверти вы узнаете о правилах работы с клиентами и юридических нюансах работы. Но главное — вы закрепите всё изученное на практике и подготовитесь к защите дипломного проекта. Защита станет своеобразным боевым крещением: вы будете работать над реальными задачами в условиях реального проекта.
Курсы
Монтаж. Работа над шоурилами
— Нодальный монтаж
— Автоматизированный монтаж
— Собираем шоурилы
— Разбираем шоурилы
4 урока
After Effects. Практика
— Практика. Разбор реальных проектов
3 урока
Юридический блок
— Введение
— Интеллектуальная собственность
— Боль юриста
— Заключение сделки с иностранными заказчиками. Пиратское программное обеспечение и ответственность за его использование. Подведение итогов.
4 урока
Cinema4D. Завершение
— Система тэйков в C4D
— C4D. Практика. Разбор реальных проектов
2 урока
Как общаться с клиентами
— Отношения с клиентами
1 урок
Дипломный проект
— Сборка шоурила
1 урок
Вне четверти
Дополнительные материалы
Вы повторите и закрепите знания со всей предыдущей программы, подготовитесь к экзамену — дипломному проекту, который состоится в конце курса. На дипломном проекте будете работать над реальными задачами в условиях, приближенных к реальности. Создадите и защитите собственный проект, получите обратную связь от экспертов рынка.
Курсы
Введение в нодовое программирование
— Введение в нодовое программирование. Базовые ноды
— User Data. Базовый технический риг
2 урока
Математика в CG
— Арифметика
— Числовые последовательности
— Математика в CG. Ответы на вопросы
3 урока
Математика в CG и знакомство с XPresso
— Математика в CG. Тригонометрия
— Математика в CG. Ещё несколько страшных слов
— C4D. Практика. Разбор реальных проектов
— XPresso. Не базовые ноды
— XPresso. Совсем не базовые ноды
— Процедурные решения и ассетирование, часть 1
— Процедурные решения и ассетирование, часть 2
7 уроков
1 БЛОК | 2,5 МЕСЯЦА
ПРОГРАММА ОБУЧЕНИЯ
Инструменты
Вы научитесь делать 2D-анимацию в самом популярном редакторе: познакомитесь с интерфейсом программы, узнаете всё про shape, keyframe, graph editor и основы композиции, чтобы в дальнейшем виртуозно создавать креативные анимационные проекты.
Результат: анимированный 2D-плакат фестиваля
Курс: After Effects
Наша программа обучения спроектирована так, чтобы погружение в моушн-дизайн происходило шаг за шагом, пока вы самостоятельно не начнете делать проекты.
Вы узнаете как строится иерархия объектов 3D-анимации, как создаются графические примитивы, какие материалы для них используются. Научитесь самостоятельно создавать трехмерные объекты, работать с плагинами, подключать уже готовые модели и делать рендеры.
Результат: реалистичная зацикленная 3D-иллюстрация
Курс: Cinema 4D
При необходимости вы сможете самостоятельно освоить работу в самых популярных редакторах для растровой и векторной графики. Вы изучите возможности цветокоррекции, научитесь работать со слоями и масками, создавать коллажи, делать различные эффекты, работать с цветовыми палитрами RGB и CMYK. Будем создавать фигуры и трансформации, делать заливки и обводки, обрабатывать контур.
Результаты: постер, страница сайта, иллюстрация, коллаж, баннер для соцсетей, билет на концерт музыкальной группы.
Курсы для самообучения:
Photoshop + Illustrator
2 БЛОК | 6,5 МЕСЯЦЕВ
Специализация
Разберёмся с анимацией текста: вы научитесь двигать, трансформировать, показывать и скрывать буквы и слова. Узнаете, какие эффекты и инструменты для этого используются, изучите основные приемы динамической анимации, которые чаще всего используется в современном motion-дизайне.
Результат: зацикленное видео для соцсетей с 2D и 3D
Кинетическая типографика
Анимированная инфографика — один из распространённых запросов бизнеса к моушн-дизайнерам. В рамках курса вы научитесь создавать продуманные визуализации в движении, работать с камерой и отображать конкретные задачи и сюжеты в анимации.
Результат: эксплейнер ролик в After Effects
Эксплейнер ролики и инфографика
В этом курсе вы узнаете обо всех правилах создания качественных рекламных роликов, научитесь работать с трекингом, глитчем, грамотно подбирать эффекты анимации, варьировать цвета и формы.
Результат: рекламный ролик в After Effects
Рекламный ролик
Создание анимированного персонажа считается одним из сложных навыков в моушн-дизайне. Но нет причин для тревоги — этот курс максимально просто и доступно даст нужную базу. Из него вы узнаете, как создается персонаж, в чем заключаются основные особенности персонажной анимации и какими средствами обычному геометрическому объекту можно придать жизнь и характер.
Результат: анимация 3D-персонажа
Анимация 3D-персонажей
Работа с физикой твердых и мягких тел
Вы узнаете обо всех особенностях работы с физикой в Cinema 4D, научитесь делать продвинутый рендер. У вас появится четкое понимание того, как оживить статичный объект и заставить его двигаться реалистично.
Результат: абстрактный 3D-плакат
Симуляция тканей и волос
Именно в этом курсе вы узнаете как заставить простые объекты двигаться так, будто они живые. Вы научитесь работать с текстурами и превращать обычные картинки в реалистичные анимированные модели, имитирующие различные виды тканей и волос.
Результат: фэшн-анимация для большого экрана
Продуктовый ролик
Вы научитесь работать с камерой, более глубоко и детально изучите кейфреймы, моделлинг и монтаж. Познакомитесь с программой Premiere Pro, ее функциями и инструментами. В конце курса вы сможете самостоятельно создать анимационный продуктовый ролик о любом предмете из вашего обихода.
Результат: продуктовый ролик с 3D-рендером предмета
Шоурил в Premiere Pro
Шоурил — это демонстрационный ролик, презентация вас как моушн-дизайнера. В нем собраны самые удачные и яркие проекты, которые могут показать профессиональный уровень и создать wow-эффект. Вы научитесь делать такие ролики в Premiere Pro и сможете смонтировать шоурил-портфолио своих работ.
Результат: шоурил со всеми проектами, сделанными на обучении
Преддипломная подготовка и защита проекта
Самое время проверить себя в бою. Мы дадим вам бриф реального клиента и время на работу. В ходе работы над задачей наши наставники помогут со сложными вопросами, а ваша задача, успеть выполнить работу в срок, клиент ждет. На защите вы получите обратную связь по вашему дипломному проекту и по результатам своей работы можете попасть на собеседование в компанию клиента.
3 БЛОК | 3 НЕДЕЛИ
Карьерное развитие
Вы научитесь делать свое портфолио, искать клиентов и презентовать работу. Узнаете, как организовать рабочий процесс, находить общий язык с заказчиком, отрабатывать комментарии и, в конечном счете, получать результат, которым будут довольны все участники процесса.
Программа рассчитана на дизайнеров, которые хотят усовершенствовать навыки работы с динамической графикой, на диджитал- и UX-дизайнеров, моушен-дизайнеров, художников и выпускников художественных вузов.
Основные модули
Рабочие программы:
Cinema 4D (3D-редактор), продвинутый уровень
After Effects (видеоредактор), продвинутый уровень
OctaneRender (визуализация компьютерной графики)
Redshift (визуализация компьютерной графики)
Figma (графический онлайн-редактор)
Tilda (конструктор сайтов)
Readymag (конструктор сайтов)
Adobe XD (прототипирование)
Marvel (прототипирование)
Unity (межплатформенная среда для разработки компьютерных игр)
Ключевые работы студентов на курсе:
1. Моушен-дизайн в приложении.
2. Моушен-дизайн на сайте.
3. Динамический брендинг.
4. Интерактивная презентация.
Что будет в программе?
Модуль 1
— Введение в motion
— Исследование и подготовка
— Принципы motion-дизайна
Модуль 2
— Главное – начать
— Дополнительные материалы: «Организация проекта»
— Дополнительные материалы: «Где искать ассеты?»
Модуль 3
— Чем отличается хороший motion от плохого?
— Дополнения для After Effects (бесплатные)
— Дополнительные материалы: «Я что-то нажал, и все сломалось»
Модуль 4
— Главное – продолжить
— Дополнительные материалы: «Топ-15 встроенных эффектов в AE»
Модуль 5
— Анимация текста
— Музыка и звуки
— Дополнительные материалы: «Tips and Tricks»
Модуль 6
— Эксплейнер
— Рендер и подготовка к публикации
Модуль 7
— Вектор на вектор
— Работа с заказчиком
Модуль 8
— Анимация финального ролика и вопросы по прошедшим лекциям
Модуль 9
— Помогите, я блогер
— Монтаж в Adobe Premiere
— Дополнения для After Effects (платные)
Модуль 10
— Анимация персонажа
— Как себя продавать
Модуль 11
— Выпускной проект
Основные области изучения:
- Моушн-дизайн — создание видеоконтента для оформления новых медиа, телевизионного эфира, постпродакшн и производство титров в кино, создание бизнес-презентаций
- Процедурное моделирование — методика создания 3D-моделей и текстур
- Графический дизайн — создание ярких визуальных образов в айдентике, брендинге и новых медиа
*Новые медиа — формы коммуникации производителей контента: цифровой формат, интерактивность и мультимедийность - Программирование в моушн-дизайне — скриптовая анимация, созданная с помощью кода
- Пайплайн — разработка цепочки процессов преобразования сценария в 2D и 3D изображения или в видео
- Основы сценарного мастерства и монтажа
- Продюсирование
Программа обучения
Образовательная программа предполагает возможность специализации выпускника по отдельным направлениям: от продюсирования сложных моушн-проектов и разработки концепта до технической реализации.
Учебная программа включает в себя:
- базовые дизайн-дисциплины, закладывающие основу для дальнейшего развития: «Введения в моушн-дизайн», «Основы дизайна», «Математические основы в 3D моделировании», «Основы композиции», «Типографика», «Типология дизайна».
- профессиональные программы: пакет Adobe (Photoshop, Illustrator, After Effects, Premiere Pro), Cinema 4D, Houdini.
- дисциплины, развивающие личностные качества: «Английский язык», «Гуманитарные исследования культуры», «История искусства», «История анимации», «История оптических приборов», «Психология клиента».
Наименование разделов и дисциплин | Часы | Преподаватели |
Предметы, обязательные для посещения: | 380 |
|
Gameplay и игровые механики | 20 | Смелый Артур |
Информационные технологии в дизайне: | 120 | Даньков Алексей |
Дизайн игрового пространства | 16 | Смелый Артур |
Режиссура. | 16 | Фаносян М.Р. |
Основы дизайна и концепт арта. Простой игровой объект. Рисование иконок для компьютерной игры. Объект в изометрии. Концепт Иллюстрации в изометрии | 20 | Птицина Памина |
Концепт арт персонажа, анатомия, Стилизация. Проектирование | 40 | Птицина Памина |
Типографика. Разработка титров. | 16 | Мурашкин И.С. |
Моделинг. Создание модели. Развертка. | 16 | Смелый Артур |
Техника создания видеороликов в 3ds Max | 8 | Смелый Артур |
Режиссура монтажа | 52 | Фаносян М.Р. |
Дисциплины, которые мы вам рекомендуем посещать факультативно: Логотип и фирменный стиль. Рисунок и Живопись, Информационные технологии в дизайне. Типографика. Психология восприятия. | 180 |
|
Самостоятельная работа | 160 |
|
Выпускная квалификационная работа: | 32 | Смелый Артур |
Защита выпускной квалификационной работы | 4 |
|
Итого: | 720 |
|
Кому подойдет курс:
- Тем, кто хочет развить свои профессиональные навыки работы в программе After Effects;
- Моушн-дизайнерам, которые владеют After Effects, но которым не хватает анимационных навыков;
- Дизайнерам интерфейсов, которые хотят добавить анимацию в интерфейсы;
- Тем, кто хочет в деталях разобраться в тонкостях анимации и принципах Диснея;
- Моушн-дизайнерам, которые хотят риггить нарисованных персонажей и анимировать их;
- Иллюстраторам, которые знают основы работы в After Effects, создают персонажей и хотят вдохнуть в них жизнь.
Чему научитесь:
- овладеете инструментами After Effects, включая работу с графиками;
- выведете на новый уровень чувство времени в анимации;
- освоите принципы персонажной анимации;
- изучите способ работы с компоновками на твердых ключах и принципы тюнинга анимации от общего к частному;
- изучите риггинг персонажей до мелочей.
Программа курса:
Раз в неделю проводится вебинар, на котором преподаватель отвечает на вопросы, разбирает исходные проекты и типичные ошибки студентов за прошедшую неделю.
Лекция 0. Как устроен курс? Введение в строение курса и пользование группой.
Тестовый проект. Задание с интерфейсом и персонажем, которое предлагается сделать для собственной оценки знаний и сравнения результативности полученных знаний на курсе.
Лекция 1. График значений. Колебательные движения. Прыгающий мячик.
Лекция 2. График значений. Отскок мячика. Сжатие и растяжение. Анимация сложной сцены.
Лекция 3. График скоростей. Анимация парящих предметов, работа с траекторией. Захлест и доводка.
Лекция 4. График скоростей. Анимация сложных параметров — анимация 3D-камеры. Зачет по первой части.
Лекция 5. Основа персонажной анимации. Силуэт, компоновки. Прыжок персонажа без шеи.
Лекция 6. Основа персонажной анимации. Основа ходьбы, компоновки, походка персонажа без шеи. Компоновка и анимация.
Лекция 7. Риггинг. Подготовка файлов в иллюстраторе. Риггинг тела в Ае. Настройки сетки Папет Тул.
Лекция 8. Основа персонажной анимации. Ходьба человека. Бег человека. Компоновка и анимация.
Лекция 9. Риггинг. Особенности риггинга конечностей. Платные скрипты.
Лекция 10. Основа персонажной анимации. Сложная анимация. Ходьба плюс действие. Компоновка и анимация.
Лекция 11. Риггинг. Особенности риггинга лица.
Лекция 12. Основа персонажной анимации. Анимация четвероногих. Компоновка и анимация.
Финальный проект. Анимация сцены с персонажем.
Дополнительные уроки во время курса: Основа программирования. Особенности работы с графиками. Рендер с использованием Lottie. Оптимизация работы DuIK Bassel Особенности работы Limber, Rubber Hose и DuIK Микроанимация в интерфейсах. Копирование анимации с референсного видео.
Программа обучения
День первый. Анимация. Работа с камерой.
День второй. Mograph.
День третий. Композитинг в After Effects.
День четвёртый. Dynamics.
День пятый. Создание полноценной заставки.
День первый
- Анимация в Cinema 4D. Работа с Timeline.
- User Data и XPresso. Создание сложных анимационных заготовок.
- Работа с инверсной кинематикой IK.
- Работа с камерой.
- Создание комплексных пролётов в сцене, используя Camera Morph.
- Импортирование логотипов из Adobe Illustrator.
- Анимация 1-2 логотипов с нуля.
День второй
- Общий принцип работы с инструментами Mograph.
- Объект Cloner.
- Объект Fracture.
- Объект MoInstance.
- Объект Tracer.
- Работа с инструментом Mograph Selection.
- Использование эффекторов для процедурной анимации.
- Настройки и особенности работы с Falloff(затухание) у эффекторов.
- Sound эффектор. Анимация под звук.
День третий
- Обзор модуля Cineware.
- Обмен данными между Cinema 4D и After Effects.
- Рендер по пассам в Cinema 4D.
- Создание масок на объекты.
- Учимся собирать картинку по пассам в After Effects.
- Сторонние плагины для композитинга.
- RSMB, FL Depth Of Field, Optical Flares, Particular, Plexus и др.
День четвёртый
- Основы физических взаимодействий в Cinema 4D. Dynamics.
- Взрыв и разбиение объектов.
- Spline Dynamics. Создание цепей и верёвок.
- Soft Body Dynamics.
- Объект Cloth Surface.
- Создание и анимация флага/ткани.
- Сбор сцены с использованием динамики.
День пятый
- Создание полноценной телевизионной заставки.
- Подготовка логотипа в Adobe Illustrator.
- Анимация и рендер в Cinema 4D.
- Создание и анимация дополнительных элементов в After Effects.
- Финализация проекта и рендер.
- Ответы на вопросы.
Отзывы на сайте.
Бесплатный курс по моушн-дизайну (2017).
Углубленное изучение инструментов и принципов моушн-дизайна с помощью такой программы как Adobe After Effects. Сложные выражения, nрекинг, киинг и работа с видео, запись голоса для озвучки. Ключевые плагины. Продвинутая аудиосинхронизация, 3D компоуз. Закрепление навыков по созданию насыщенной моушн-графики. Кроме того, развитие навыков анимации, монтажа, озвучки.Студенты в каждом модуле выбирают новую вариативную дисциплину.
Содержание учебной дисциплины
- Моушн-дизайн (этап 1)
Углубленное изучение программы Adobe After Effects: Маски и каналы, концепции работы с эффектами, аниматоры текста и шейп-слоев, displacement maps, time-remap, оптимизация рабочих процессов и рендера, pre-compose, pre-render, язык выражений. Развитие навыков анимации, монтажа, озвучки
- Моушн-дизайн (этап 2)
Углубленное изучение инструментов и принципов моушн-дизайна. Сложные выражения, nрекинг, киинг и работа с видео, запись голоса для озвучки. Ключевые плагины. Продвинутая аудиосинхронизация, 3D компоуз. Закрепление навыков по созданию насыщенной моушн-графики.
Рекомендуемая основная литература
- Мишенев А.И. — Adobe After Effects С Видеокнига. — Издательство «ДМК Пресс» — 2012 — 152с. — ISBN: 978-5-9706-0052-8 — Текст электронный // ЭБС ЛАНЬ — URL: https://e.lanbook.com/book/39984
- Пименов В. И. — ВИДЕОМОНТАЖ. ПРАКТИКУМ 2-е изд., испр. и доп. Учебное пособие для академического бакалавриата — М.:Издательство Юрайт — 2019 — 159с. — ISBN: 978-5-534-07628-8 — Текст электронный // ЭБС ЮРАЙТ — URL: https://urait.ru/book/videomontazh-praktikum-437912
- Пименов В. И. — ВИДЕОМОНТАЖ. ПРАКТИКУМ 2-е изд., испр. и доп. Учебное пособие для СПО — М.:Издательство Юрайт — 2019 — 159с. — ISBN: 978-5-534-11405-8 — Текст электронный // ЭБС ЮРАЙТ — URL: https://urait.ru/book/videomontazh-praktikum-445234
Рекомендуемая дополнительная литература
- Кеннеди Э. — Видеомонтаж в Avid Media Composer 5 — Издательство «ДМК Пресс» — 2011 — 384с. — ISBN: 978-5-94074-683-6 — Текст электронный // ЭБС ЛАНЬ — URL: https://e.lanbook.com/book/3033
- Кеннеди Э. — Профессиональный видеомонтаж в Avid Media Composer 8 — Издательство «ДМК Пресс» — 2016 — 366с. — ISBN: 978-5-97060-228-7 — Текст электронный // ЭБС ЛАНЬ — URL: https://e.lanbook.com/book/90121
- Кокс Дж. — Профессиональный видеомонтаж в Final Cut Pro X: справочное руководство — Издательство «ДМК Пресс» — 2016 — 432с. — ISBN: 978-5-97060-395-6 — Текст электронный // ЭБС ЛАНЬ — URL: https://e.lanbook.com/book/93574
- Пташинский В.С. — Видеомонтаж в Sony Vegas Pro 10 — Издательство «ДМК Пресс» — 2011 — 272с. — ISBN: 978-5-94074-684-3 — Текст электронный // ЭБС ЛАНЬ — URL: https://e.lanbook.com/book/1284
- Райтман М.А. — Видеомонтаж в программе Sony Vegas Pro 13 — Издательство «ДМК Пресс» — 2014 — 302с. — ISBN: 978-5-97060-132-7 — Текст электронный // ЭБС ЛАНЬ — URL: https://e.lanbook.com/book/73068
Программа рассчитана на 4 семестра практической работы с интенсивностью 2 занятия в неделю по 4 часа
I семестр:
- Общие понятия о дизайне
- Графический дизайн и работа в программе Adobe Photoshop
- Основы моушн-дизайна и начало работы в программе Adobe After Effects
- Введение в 3D-графику и начало работы в программе Cinema 4D
II семестр:
- Анимация и монтаж в программе Adobe After Effects с постепенным ростом сложности задач
- Моделирование и анимация трехмерных объектов в программе Cinema 4D
- Интеграция пакетов Adobe After Effects и Cinema 4D
- Знакомство и основы работы в игровом движке Unreal Engine 4
III семестр:
- Практическая работа в программе Adobe After Effects по созданию анимированной графики для различных медиа-сред
- Знакомство и основы работы с пакетом 3D-графики Side FX Houdini
- Интеграция пакетов Side FX Houdini и Unreal Engine 4
IV семестр:
- Практическая работа в программе Adobe After Effects по созданию анимированной графики для различных медиа-сред (профессиональный уровень)
- Создание сцены, моделирование и анимация в пакете Side FX Houdini (профессиональный уровень)
- Практическая работа в программе Unreal Engine 4 (профессиональный уровень)
За 4 месяца ты освоишь моушн-дизайн с нуля, научишься создавать анимационные ролики, 3D-модели и делать крутой постпродакшн видео в After Effects.
ПРОГРАММА
Модуль 1. Моушн-дизайн. Введение.
- Знакомство с преподавателем.
- Что такое моушн-дизайн?
- Направления внутри моушн-дизайна и где его применяют.
- Пайплайн работы моушн-дизайнера: от сценария до финального ролика.
- Что вас ждет на курсе?
Модуль 2. Проработка идеи и концепта.
- Создание концепта. Генерация идей и визуальных образов.
- Работа с референсами как неотъемлемая часть всего процесса создания ролика.
- Обзор инструментов для поиска референсов.
- Насмотренность: почему это важно?
- Учимся правильно разбирать и анализировать ролик.
- Знакомство со сценарием для финальной работы.
Модуль 3. Раскадровка и аниматик ролика.
- Раскадровка как важный шаг на пути к готовому ролику.
- Обзор инструментов для создания раскадровки.
- Подбор подходящего инструмента для себя. Создаем раскадровку.
- Аниматик. Что это такое?
- Базовые принципы монтажа.
- Обзор инструментов в After Effects для создания аниматика.
- Делаем аниматик в Аfter Effects.
- Обзор инструментов в Cinema 4D для создания аниматика.
- Делаем аниматик в Cinema 4D.
Первое домашнее задание
Финальная раскадровка и аниматик по предоставленному сценарию.
Модуль 4. Стайл фреймы/стилы
- Что такое стайл фреймы?
- Контрасты формы и фактуры.
- Контрасты цвета и света.
- Теория композиции: гармония и дисгармония.
- Разбор необходимых функций Photoshop для создания стайл-фреймов.
- Создаем стайл-фреймы для своего ролика в Ps.
- Разбор необходимых функций After Effects для создания стайл-фреймов.
- Создаем стайл фреймы в АЕ. Разработка сцены ролика и композиции внутри нее.
- Настройка материалов.
- Настройка света и общего лука внутри сцены.
Второе домашнее задание: нарисованные стайл-фреймы.
Модуль 5. Моделинг.
- Референсы 3D моделей: анализируем и изучаем.
- Этапы создания 3D моделей и их виды.
- Обзор необходимых функций Cinema 4D для создания моделей.
- Создаем 3D модель в Cinema 4D. Проработка общей формы.
- Настраиваем композицию и баланс форм.
- Детализация 3D модели.
- Фотограмметрия. Технология создания моделей из фотографий.
Третье домашнее задание: создание модели по примеру из модуля.
Модуль 6. Шейдинг и текстуры.
- Работа с референсами. Подготавливаемся к работе.
- Физические свойства материала.
- Текстурирование модели и как оно влияет на восприятие
- Разбор инструментов для создания шейдинга и текстур в Photoshop.
- Прорабатываем шейдинг модели в Photoshop.
- Создаем текстуру для модели в Photoshop.
- Разбор инструментов для создания шейдинга и текстур в C4D.
- Настройка материалов (шейдера) в C4D. Шейдинг модели.
- Текстурирование модели в C4D.
Четвертое домашнее задание: шейдинг и текстурирование 3D модели.
Модуль 7. Освещение.
- Освещение и его влияние на восприятие ролика.
- Подбор референсов для создания освещения.
- Обзор функций C4D для создания и настройки освещения.
- Настройка освещения сцены.
- Настройка освещения объектов внутри сцены.
Пятое домашнее задание: настройка освещения сцены и объекта, созданного в 3 и 4 модулях.
Модуль 8. Анимация.
- Работа с референсами. Подбираем референсы для анимации ролика.
- Обзор необходимых функций для анимации в C4D.
- Что такое анимация камеры и для чего она нужна?
- Анимация камеры в сцене.
- Создание ключевой анимации.
- Создание процедурной анимации.
Шестое домашнее задание: анимация сцены созданной в предыдущих модулях.
Модуль 9. Рендер.
- Что такое рендер?
- Octane render. Его преимущества и недостатки.
- Разбор стандартного рендера в Cinema 4D.
- Как оптимизировать рендер?
- Выводим готовую анимацию.
Седьмое домашнее задание: рендер анимации. Формат: видео-файл.
Модуль 10. After Effects.
- Сборка отрендеренного проекта.
- Дополнительная 2D анимация для основного ролика.
- Работа со съемочным материалом: Кеинг.
- Работа со съемочным материалом: 2D трекинг объектов.
- Работа со съемочным материалом: 3D трекинг объектов.
- Работа со съемочным материалом: Ротоскопинг.
- Цветокоррекция.
- Рендер готового видеоролика.
Финальное домашнее задание: упаковываем и выводим готовый ролик.
Модуль 11. Сэлф-маркетинг.
- Упаковываем себя. Как создать крутой шоурил?
- Коллабы и тусовка как способ самопродвижения.
- Куда идти работать и сколько зарабатывает моушн-дизайнер?
- Пути реализации себя как специалиста.
- Заключение. Личное наставление от преподавателя.
Менее чем за 2 часа ты научишься работать в After Effects с нуля, изучишь базовый интерфейс и научишься создавать и анимировать графические элементы и титры для своих видео.
Более 60 минут практики в After Effects
Удобная учебная платформа с лекциями
ЧТО ТЫ ПОЛУЧИШЬ ПОСЛЕ КУРСА
Навыки
- Научишься работать с референсами
- С нуля освоишь базовый интерфейс программы After Effects и её функционал
- Научишься анимировать любой текст и добавлять его в свои видео
- Научишься создавать и анимировать графические элементы (шейпы)
- Научишься добавлять анимированные объекты в свои видео
- Научишься экспортировать готовый материал из программы
По итогу этого курса ты научишься создавать крутые анимированные титры и сможешь создать анимированную заставку.
Программа
Выводы
Заключение. Твои дальнейшие шаги в моушн-дизайне.
Лекция 5
Лекция 6
Лекция 3
Лекция 4
Лекция 2
Анимация текста и шейпов.
Стилизация. Рендер и вывод.
Интерфейс After Effects. Создание графических элементов (шейпов).
Стилистика. Работа с референсами.
Знакомство с преподавателем и курсом.
Приветствие
Новичкам
Для тех, кто хочет познакомиться с направлением моушн-дизайна и освоить программу After Effects
Дизайнерам
Для графических дизайнеров, которые хотят научиться работать с анимацией и добавлять динамику в свои работы
Киноделам
Для киноделов, которые хотят расширить область своих навыков и монтажеров, которые хотят освоить моушн-дизайн, чтобы делать крутой постпродакшн своих видео
Моушн дизайнер — это специалист, который занимается созданием анимированной графики. Главная задача моушн-дизайнера — создать крутой анимированный ролик и за несколько секунд точно, доходчиво, а главное — увлекательно рассказать зрителю… о чём угодно! В геймдеве моушн часто бывает нужен для тизеров и трейлеров. А в киноиндустрии и на телевидении анимационный дизайн используют для создания клипов, титров и опенингов.
Моушн дизайн очень разнообразен. На курсе ты познакомишься с основами режиссуры, монтажа, психологии и анимации. А дальше у тебя два пути — поставить себе долгосрочную цель стать дженералистом, который умеет всё, или выбрать одну узкую специализацию.
Цель курса
Научить тебя работать по пайплайну разных направлений моушн дизайна и помочь тебе стать востребованным специалистом. Курс делится на две части — начиная с третьего блока ты сможешь сам выбрать направление, в котором тебе интересно развиваться дальше — студенты объединятся в небольшие «инди-студии», кто-то будет отвечать за сценарий, кто-то за анимацию, а кто-то за монтаж.
Ты научишься:
Правильно составлять техническое задание — для себя и остальных членов команды
Искать способы решения творческих задач и заниматься R&D (research and development)
Разбираться в основах психологии, драматургии, режиссуры и видеомонтажа
Управлять вниманием зрителя и создавать крутые запоминающиеся «вау-эффекты»
Планировать хронометраж и создавать 2D, 2.5D, 3D анимации в удобной тебе программе
Рассказывать с помощью изображения о чём угодно — даже передавать вкус и запах
07
Бонус! В конце курса Аман расскажет, как общаться с клиентами и улавливать их пожелания
Программа курса делится на тематические блоки, внутри каждого из которых будет по три-четыре самостоятельных лекции.
Блок 1. Изучаем область
Введение в моушн: история, технологии, применение
Расскажем про главных героев моушн индустрии и события, которые оставили целое наследие — визуальное и инструментальное. Какие технологии используют для реализации идей сейчас, а какие появятся в будущем. Обсудим сферы, где моушн дизайн уже пользуется большим спросом.
Домашняя работа
Составить себе список источников для питания творческой жилки.
Запланируй ~2 часа на лекцию и ~24 часа на домашку.
1
Введение в производство: роли, пайплайн, виды студий
2
Должности и обязанности членов команды в моушн студии. Поговорим про производственную культуру — студий много и все они отличаются.
Домашняя работа
Исследовать рынок — самостоятельно воспользоваться прелестями интернет-поисковиков, найти информацию о студиях, фестивалях, вакансиях.
Запланируй ~1 час на лекцию и ~24 часа на домашку.
Как устроен мозг. Разговор про когнитивные функции
3
Творчество — это не магия, а тип мышления, которому можно научиться.
Домашняя работа
Ознакомиться с рекомендованными источниками.
Запланируй ~1 час на лекцию и ~24 часа на домашку.
Блок 2. Основы драматургии или «Театр огурцов»
Драматургия
У каждого есть друг, который умеет интересно рассказывать даже самые банальные истории. Разберёмся, как у него это получается! Изучим базовые принципы драматургии и узнаем, как работают эмоциональные всплески. Разогреем фантазию.
Домашняя работа
Вспомнить скучную историю из жизни и добавить в неё больше драмы.
Пример : Утром я проснулся, умылся и забыл своё имя => Утром я тяжело проснулся, попытался вспомнить вчерашний день, ничего не вышло, тело ломило, я встал, умылся и выяснилось, что я даже забыл своё имя.
Запланируй ~1 час на лекцию и ~24 часа на домашку.
1
Сюжет и жанр
2
Узнаем, какие сюжеты работают в моушн лучше всего и начнём ими пользоваться. Попробуем выйти за рамки клише. Правила существуют, чтобы их нарушать! 😉
Домашняя работа
Взять банальную историю из жизни и превратить в яркий жанр.
Пример : «Настя рассталась с парнем. Это ожидаемо — они всегда ругались.»
Комедия: «Настя рассталась с парнем, с которым познакомилась полчаса назад. Она славилась своими быстрыми решениями.»
Запланируй ~1 час на лекцию и ~24 часа на домашку.
Нарратив
3
Начнём изучать механику литературных паттернов. Потренируемся складывать слова в предложения, предложения в абзацы, а абзацы в серии.
Домашняя работа
Закрыть глаза. Открыть холодильник. Схватить первый попавшийся предмет и написать короткий рассказ — рекламу продукта.
Запланируй ~1 час на лекцию и ~24 часа на домашку.
Для закрепления знаний, полученных в блоке
4
Покормить мозг непривычным контентом — посмотреть фильмы, мультики, анимацию, которую обычно не смотрите. Те, кто никогда не смотрел комедии — будут смотреть комедии. Те, кто давно не смотрел мультики — будут смотреть мультики.
Блок 3. Препродакшн
Творческая энергия, теория
Наш мозг любит триггеры — поговорим о материале, который может дать толчок креативу и исследованиям. Таким материалом может оказаться всё что угодно — от фильма и музыки до узора на рубашке случайного прохожего.
Домашняя работа
Написать эссе про личные триггеры: найти ролики, музыку, фильмы или разработчиков, которые вызывают у тебя эмоции.
Запланируй ~1 час на лекцию и ~24 часа на домашку.
1
Референсы, мудборд
2
Учимся анализировать чужой опыт, чтобы проапгрейдить собственный.
Домашняя работа
Собрать три мудборда с разной тематикой — будущее, скорость, свобода.
Запланируй ~1 час на лекцию и ~4 часа на домашку.
Скетч
3
Научимся фиксировать идеи и развивать их с помощью инструмента, который держим в руках с 2 лет.
Домашняя работа
Попрактиковаться в рисовании скетчей.
Запланируй ~1 час на лекцию и ~48 часов на домашку.
Сториборд и его виды
4
Научимся собирать лаконичные сюжеты из рисунков, работать с композицией и деталями.
Домашняя работа
Сделать три сториборда.
Запланируй ~1 час на лекцию и ~48 часов на домашку.
Базовые принципы дизайна: цвет, контраст, композиция, типографика, иерархия
5
Начнём изучать визуальные, художественные и графические принципы, из которых состоит моушн.
Домашняя работа
Потренироваться создавать простые композиции.
Запланируй ~2 часа на лекцию и ~48 часов на домашку.
Искать готовые материалы VS делать всё руками
6
Можно готовить материал для анимации самостоятельно, а можно найти готовые ассеты или объединиться в команду, где каждый будет заниматься своим любимым делом. В первом случае вы получите больше контроля над результатом, а во втором — существенно сэкономите время. Какой путь выбрать — решать вам.
Домашняя работа
Создать библиотеку материалов самостоятельно, либо найти в интернете.
Запланируй ~1 час на лекцию и ~24 часа на домашку.
Для закрепления знаний, полученных в блоке
7
Собрать мудборд, найти каналы для тренировки насмотренности. Начнём собирать материал, который пригодится нам в дальнейшем — для саморазвития в моушн и за его пределами.
Блок 4. Первые шаги в анимации
3D vs 2D vs 2.5D
Разберёмся, чем отличаются разные типы анимации. 3D, 2.5D и 2D — это абсолютно самостоятельные направления, в каждом есть свои плюсы и минусы. Проанализируем кейсы и технику выполнения.
Домашняя работа
Собрать видеореференсы с примерами всех трёх направлений.
Запланируй 1 час на лекцию и 48 часов на домашку.
1
Знакомство с инструментами анимации: After Effects и Cinema 4D
2
Будем изучать те инструменты, которые позволят тебе начать анимировать сюжеты. Обе программы имеют как встроенные, так и дополнительные инструменты, которые обязательно нужно знать моушн дизайнеру.
Домашняя работа
1. Повторить анимацию по графику.
2. Нарисовать график по анимации.
Запланируй ~1 час на лекцию и ~48 часов на домашку.
Появление объектов в кадре и инерция
3
Изучим рабочие приёмы, начнём их использовать, порадуемся результату и… продолжим проникать в моушн дизайн!
Домашняя работа
Отработать полученные навыки на простых анимациях.
Запланируй ~1 час на лекцию и ~48 часов на домашку.
Работа с ключами, передача характера
4
Ключевая анимация — это очень мощный инструмент. Гоу изучать!
Домашняя работа
Тренируемся передавать эмоции на простых примерах.
Запланируй ~1 час на лекцию и ~48 часов на домашку.
Анимируем и комбинируем простые объекты
5
Учимся наполнять сюжеты объектами, выстроим иерархию визуальной плотности.
Домашняя работа
Наполняем анимацию деталями.
Запланируй ~1 час на лекцию и ~24 часа на домашку.
Для закрепления знаний, полученных в блоке
6
Сделать простую анимацию из готовых объектов. Пора попробовать свои силы в настоящем моушн!
Блок 5. Погружение в анимацию
Работа с камерой
Камера — это око, через которое мы видим мир. Чем искуснее мы научимся заглядывать, смотреть и осматривать, тем круче будут наши результаты.
Домашнее задание
Отработать приёмы работы с камерой на практике.
Запланируй 1 час на лекцию и 24 часа на домашку.
1
Анимируем текст и объединяем его с объектами
2
Текст — это супер быстрый способ донести информацию до зрителя. Делаем содержательную анимацию.
Домашняя работа
Практикуем анимацию текста и интегрируем в хрон.
Запланируй ~1 час на лекцию и ~48 часов на домашку.
Базовые визуальные фишки: монтаж, переходы
3
Монтаж — это отдельный вид творчества, с множеством художественных приёмов. Хороший монтаж даст тебе +100 очков к боевому творческому арсеналу.
Домашняя работа
Разделяем весь хрон монтажными склейками, делаем насыщеннее анимацию.
Запланируй ~1 час на лекцию и ~48 часов на домашку.
Работа со звуком, стилизация анимации под звук
4
Разбираемся, почему звук и музыка — это правое и левое крыло моушн дизайна.
Домашняя работа
Анимируем объекты под звук.
Запланируй ~1 час на лекцию и ~24 часа на домашку.
Для закрепления знаний, полученных в блоке
5
Анимировать текст с объектами под звук. Усложняем наши результаты, делаем их жирнее.
Блок 6. Визуализация
Визуализация в 2D
Учимся использовать графические программы (Photoshop и Illustrator), чтобы наполнять наши анимации материалами, цветом, фактурой.
Домашняя работа
Рисуем или ищем готовые текстуры, импортируем в After Effects, анимируем.
Запланируй 1 час на лекцию и 24 часа на домашку.
1
Визуализация в 2.5D
2
Комбинируем технологии 3D и 2D, красим анимации.
Домашняя работа
Рисуем или ищем готовые текстуры, импортируем в Cinema 4D, анимируем.
Запланируй ~1 час на лекцию и ~48 часов на домашку.
Визуализация в 3D
3
Учимся использовать рендер-движки для покраски и освещения анимации.
Домашняя работа
Учимся шейдить в Octane render.
Запланируй ~1 час на лекцию и ~36 часов на домашку.
Рендер и оптимизация
4
Тыкаем скучные кнопки, чтобы успеть сдать работу.
Домашняя работа
Апгрейдим работы и радуем глаза своих зрителей. Покрасить анимации и сделать проработанную визуализацию заготовок с прошлых домашних работ.
Запланируй ~1 час на лекцию и ~48 часов на домашку.
Блок 7. Эксперименты. Часть 1. Анимации без симуляции физики
Применение абстрактных визуальных форм
Обсудим, как нам в работе может пригодиться всякое непонятное, но красивое.
Домашняя работа
Собрать примеры по теме.
Запланируй ~1 час на лекцию и ~48 часов на домашку.
1
Процедурная анимация (MoGraph и деформеры)
2
Рассмотрим методы процедурных поисков визуала.
Домашняя работа
Изучить работу массивов и fields.
Запланируй ~1 час на лекцию и ~48 часов на домашку.
Эксперименты с формами
3
Изучаем морфы и переходы.
Домашняя работа
Практикуем работу с морфами.
Запланируй ~1 час на лекцию и ~48 часов на домашку.
Для закрепления знаний, полученных в блоке
4
Расслабиться и много экспериментировать. Сделать 10 экспериментов.
Блок 8. Эксперименты. Часть 2. Симуляция физики
Подготовка моделей для динамики
Оптимизация моделей для просчёта динамики.
Домашняя работа
Собрать пак объектов, готовых для симуляции.
Запланируй ~1 час на лекцию и ~24 часа на домашку.
1
Инструменты
2
Изучаем техники симуляции реальной физики в After Effects и Cinema 4D.
Домашняя работа
Применяем знания на практике, находим удачные решения.
Запланируй ~1 час на лекцию и ~48 часов на домашку.
Эксперименты
3
Продолжаем экспериментировать.
Домашняя работа
Собрать базу удачных параметров.
Запланируй ~1 час на лекцию и ~48 часов на домашку.
Для закрепления знаний, полученных в блоке
4
Сделать 10 экспериментов.
Блок 9. Видео + Моушн
Технические моменты
Изучим видеоформаты, тонкости подготовки материала.
Домашняя работа
Снять или найти подходящие видеофутажи для работы.
Запланируй 1 час на лекцию и 48 часов на домашку.
1
Трекинг камеры
2
Изучим возможности отслеживания камеры в Cinema 4D и After Effects.
Домашняя работа
Получить из видеофутажа 3D информацию.
Запланируй ~1 час на лекцию и ~24 часа на домашку.
Объединение графики и видео
3
Скомбинируем видео с 3D и обработаем.
Домашняя работа
Настраиваем свет и объекты в кадре, анимируем, тестим.
Запланируй ~1 час на лекцию и ~24 часа на домашку.
Для закрепления знаний, полученных в блоке
4
Больше практики — лучше качество исполнения. Сделать три комбинированных ролика (3D + видео).
Блок 10. Последние шаги и релиз (в After Effects)
Композ слоёв
Моушн — это бургер с кучей слоёв! Собираем наш бургер в After Effects. Изучаем маски и режимы наложения.
Домашняя работа
Собираем материал в After Effects, настраиваем композицию, работаем с режимами наложения.
Запланируй ~1 час на лекцию и ~48 часов на домашку.
1
Постпродакшн
2
Наводим лоск, добавляем дополнительные эффекты.
Домашняя работа
Добавляем воздушные эффекты, детали, работаем с цветом, определяем акценты.
Запланируй ~1 час на лекцию и ~24 часа на домашку.
Рендер и публикация
3
Экспортируем файл в нужный формат, учимся публиковать в социальных сетях и на других площадках.
Домашняя работа
Вывести результат в правильный формат, протестировать остальные форматы.
Запланируй ~1 час на лекцию и ~24 часа на домашку.
Для закрепления знаний, полученных в блоке
4
Собираем правильный шоурил, чтобы обратить на себя правильное внимание. Собрать шоурил из работ курса.
Блок 11. Бонусная лекция. Пресейл
Общение с клиентом
Разбираемся, как вести переговоры.
✓
Работа с правками
Советы от студии 0101.
Discover the world of 3D animation and
start to combine 2D with 3D
Featured Courses
INTERMEDIATE
Motion Secrets with Emanuele Colombo
COURSE BY EMANUELE COLOMBO
Learn the secrets of the workflow of one of the world’s best motion designers. Fluid animation, unexpected transitions, superb character animation tips and tricks, and a lot of source files to dig in.
$499
BASIC
The Magic of Walk Cycles
COURSE BY MARKUS MAGNUSSON
Put on your magic hat & get ready to push your animation skills to the next level cuz in this course we’ll reveal the secrets behind smooth walk cycles.
$299
BASIC
Get into 3D with Lucas Zanotto
COURSE BY LUCAS ZANOTTO
Get familiar with Cinema 4D step-by-step, from creating characters from scratch to rendering the final loop and fill your portfolio with cute and eye-catching loops!
You will study from animators and Motion Designers from around the globe. Each of them is a professional in their own field, seasoned in production studios, freelance projects with big brands and stock footages. And right, we are also sweet.
Для чего нужен моушн-дизайн и анимация?
Оформление любого видео
— титры, заставки, интро
— графика
— анимационные эффекты и переходы
Создание анимационной рекламы и презентаций
— реклама в соц.сетях, youtube, ТВ
— наружная indoor/outdoor реклама
— корпоративные/продуктовые презентации
Создание мультфильмов
— анимация персонажей и окружающего их мира
— движение объектов в кадре
— инсталляция реальной жизни
Курс Adobe After Effects – это обучение, позволяющее начинающим моушн-дизайнерам и аниматорам начать познавать тонкости работы с самой популярной программой. Сама программа создана для обработки отснятого материала, видеомонтажа, создания моушн-графики, анимации и даже спецэффектов. Небольшой, но емкий курс позволит отточить множество навыков за короткий срок.
Adobe After Effects – что это?
Adobe After Effects – это программное обеспечение, по обработке и созданию различных анимированных эффектов. Программа получила широкое распространение в индустрии кино и телевиденья. Ее активно применяют в процессе создания трехмерной типографики и в графическом дизайне. Обновленная программа решает ряд ключевых задач, с ее помощью можно:
заниматься постпродакшеном
создавать анимации
создавать специфические эффекты
разработать сложные графические композиции
создавать статичные трехмерные изображения, в частности, логотипы и типографику
Программа активно используется в индустрии телевиденья и кино. Ее применяют с целью создания музыкальных клипов, рекламных роликов и даже мультипликаций
Основными преимуществами Adobe After Effects выступают:
- удобный пользовательский интерфейс
- удобство работы со слоями
- быстрый рабочий процесс
- возможность интеграции с различными программами
- наличие выражений
- возможность получения более реалистичных движений
- регулярные обновления и дополнения
Программа действительно крутая и полезная. Но, чтобы разобраться в ней и понять ключевые фишки, необходимо пройти длительное самостоятельное обучение или просто записаться на курс Adobe After Effects. Мы разработали уникальную программу, которая будет одинаково полезна новичкам и профессионалам
Чему вы научитесь
Анимировать объекты
Использовать возможности
программы After Effects
на максимум
Создавать
рекламные ролики
Узнаете принципы создания инфографики, персонажной 2D флэт-анимации, а также анимации логотипов.
Поймёте, как реализовывать ваши идеи с помощью самой популярной программы Adobe After Effects.
Работать с кадром
Изучите основные принципы работы с объектами и их движением в кадре.
Освоите цикл создания рекламных и презентационных роликов.
Работать со звуком
Освоите инструменты работы со звуком и его редактированием.
Работать с текстом
Научитесь создавать, настраивать, редактировать тест. Освоите все способы анимации текста.
Работать с программой
Создавать анимацию
Работать с программой, создавать слои и эффекты, редактировать отснятый материал, настраивать четкость и работать с цветокоррекцией
Создавать невероятную анимацию путем оживления персонажей, иконок и даже предметов
3D-сцены
Разрабатывать 3D-сцены, работать с интерфейсом Cinema 4D Lite
Редактировать
Настраивать
Свободно редактировать любое видео как полностью, так и частично;
Настраивать параметры рендера, задавать необходимые характеристики и создавать качественные картинки
Программа разработана настоящими профи. Основная задача – научить человека пользоваться Адоб Афтер, разобраться с интерфейсом и познать все тонкости создания анимации и других спец эффектов. Записаться на курс может любой человек, желающий работать в моушн-дизайне. Не обязательно владеть какими-либо навыками. Обучение с нуля – это лучший способ изучить все тонкости программы и разобраться в функционале.
Программа курса включает:
- Знакомство с интерфейсом
- Знакомство с функционалом
- Создание первых композиций
- Настройку производитель-ности
- Работу со слоями
- — алгоритм создания ролика для заказчика
— составление сценария и визуализации
— создание закадрового текста. Заказ озвучки - Работу с ключами
и создание анимации посредством ключевых кадров - Работу с прекомпозициями
- Изучение плавности движения
- Настройку анимации
- Продающий ролик
Программа разработана настоящими профи. Основная задача – научить человека пользоваться Адоб Афтер, разобраться с интерфейсом и познать все тонкости создания анимации и других спец эффектов. Записаться на курс может любой человек, желающий работать в моушн-дизайне. Не обязательно владеть какими-либо навыками. Обучение с нуля – это лучший способ изучить все тонкости программы и разобраться в функционале.
- Работу с режимами слоев
- Создание анимации текста
- Работу с текстовыми аниматорами
- Работу во встроенными эффектами
- Настройку цветокоррекции
- Работу с 3D
- Работу со стоковыми шаблонами
Для кого будет полезно?
1
Новичкам
Пройдя обучение на курсах, вы приобретете актуальные знания в сфере дизайна и станете востребованным специалистом в постоянно развивающейся области.
2
Дизайнерам
Прокачайте свои скиллы, обретите практические навыки и новые знания в моушн-дизайне, телевизионном дизайне, анимации, видео-дизайне, научитесь создавать презентационные ролики для компаний.
3
Предпринимателям
За счет креативных визуальных решений и необычной анимации, вы сможете привлечь внимание клиентов к своему бизнесу, повысить узнаваемость бренда и увеличить доход.
4
Маркетологам
Вы уже умеете писать креативные тексты, работать с клиентами и продавать продукт, но свои навыки надо постоянно повышать, профессиональное развитие не должно останавливаться. Вы сможете расширить сферу своих услуг, вписав туда моушн-дизайн.
5
Фрилансерам
Если вы хотите уйти с опостылевшей работы, не быть привязанным к офису и графику, то обучение позволит вам кардинально изменить свою жизнь. Вы сможете работать из любого удобного места, самостоятельно составлять график работы, взять столько проектов, сколько захотите.
После окончания курса вы сможете
- Зарабатывать от 40 000 рублей в месяц
- Работать с иностранными заказчиками
- Овладеть направлением современного искусства
- Уволиться со скучной работы
- Работать с композицией и стилистикой
- Много путешествовать
Программа курса моушн-дизайна
Урок № 1 — Основные аспекты моушн-дизайна
На первом занятии мы изучим историю формирования и основы дизайна, откуда он пришел к нам и чем привлекательно это молодое направление. Рассмотрим сферы деятельности моушн-дизайнера, выясним, где работать. Определим, в чем отличия от обычного дизайнера.
Урок № 2 — Основы анимации
На втором уроке мы осваиваем динамичный кадр, принцип работы с цветовым кругом, учимся строить композицию, типографику, какой вид динамики наиболее привлекателен, как зацепить и удержать внимание, какое визуальное оформление подобрать в зависимости от статического изображения.
Урок № 3 — Как работать с камерой
Разберем работу в Timeline. Учимся инверсной кинематике. Ориентация и расположение предметов, планирование движения. Изучаем работу в Cinema 4D. Формирование абстрактного фона. Анимирование нескольких изображений. Перенос из Adobe Illustrator. Как правильно работать с Camera Morph, создание эффекта трансформации из одного объекта в другой.
Урок № 4 — Mograph
На четвертом занятии мы изучим работу с самыми распространенными предметами в анимации. Основные аспекты и инструментарий Mograph, создание анимации с помощью одной кнопки мыши. Набор способов и программ для производства трехмерной анимации, графики, применение эффекторов, эффект затухания.
Урок № 5 — Проектирование заставки
Узнаем, как создавать телевизионную и рекламную заставку полного цикла, как подготовить и анимировать логотипы, рекламный ролик, как создаются дополнительные эффекты и анимирование. Как структурировать проект и рабочий процесс. Этапы планирования. Получение изображения с помощью компьютерной программы в Cinema 4D.
Урок № 6 — Структура и эскиз в Adobe After Effects
На шестом занятии, мы разбираем инструментарий и интерфейс Adobe After Effects. Учимся композиции, совмещение отснятого видеоматериала, создание целостного изображения, метод совмещения слоев, очищение от ненужных слоев и элементов. Рассмотрим работу в Cineware, рендер по пассам, сбор картинки.
Урок № 7 — Создание «живых» эффектов
Научимся делать эффектный разрыв, вспышку и разбиение объектов, анимирование флага. Выясним, как заставить ткань развиваться на ветру, проектирование веревок и цепей. Научимся работать в таких программах, как Soft Body Dynamics, Spline Dynamics.
Урок № 8 — Концепция
Изучим анимацию текста, выясним, какие шрифты лучше выбирать, познакомимся со стилизацией. Научимся созданию тематических и информационных роликов, обсудим проработку и создание идей, концепций, где искать вдохновение. Какое настроение передает ролик и в каком стиле его лучше подать.
Урок № 9 — Бриф
Узнаем, что такое бриф, как с ним работать и для чего он нужен. Узнаем, как происходит поиск разработка и реализация идей, изучим покадровую и процедурную анимацию, как проводить студийную съемку, этапы, подготовка. Разберем основные принципы монтажа, как делать незаметную склейку и переходы.
Вы получаете
- Неограниченный временной доступ к занятиям, вы всегда сможете посмотреть урок еще раз
- Портфолио
- Сертификат подтверждающий прохождение курса
- Востребованную профессию
- Знание анимационной графики, анимации логотипов, заставок, баннеров
- Возможность работать сфере рекламы, IT, кино, телевидения
Программа профессиональной переподготовки с присвоением новой квалификации “Моушн-дизайн” — это не имеющая аналогов в России полноценная программа подготовки специалистов в области моушн-дизайна (Motion Design). Программа включает в себя 9 модулей, которые “от А до Я” раскрывают тонкости работы в программах Adobe After Effects, Adobe Illustrator, Cinema 4D и Adobe Premiere Pro. Комплексные знания, полученные в ходе обучения, станут прочным фундаментом для ежедневной работы, а также трамплином для стремительного развития карьеры в актуальной и востребованной профессии моушн-дизайнера.
Основная цель программы — познакомить слушателей с основным инструментарием моушн-дизайнера: программами Adobe After Effects, Adobe Illustrator, Cinema 4D и Adobe Premiere Pro. Слушатели с нуля создадут полноценные композиции в различных стилистиках, освоят инструменты для превращения собственной идеи в готовый, коммерчески востребованный продукт.
Курс “Моушн-дизайн” наполнен практическими заданиями и примерами из профессиональной деятельности и успешно готовит востребованных на рынке специалистов, способных создавать эффектные презентационные, тематические и информационные видеоролики.
По окончанию курса слушатели смогут работать над видеопроектами от брифа до визуализации, выстраивая грамотное взаимодействие графических программ между собой.
Модули программы
Введение в специальность
Краткий курс позволит слушателям познакомиться с миром моушн-дизайна. Преподаватель расскажет о подходах к дизайн проектированию, познакомит с различными инструментами, научит анализировать работы и проекты.
В курс входит обзорные лекции о композиции, шрифтах, проектировании, инфографике и визуализации.
Модуль 1. Компьютерная графика. Adobe Illustrator
Первый модуль программы позволит освоить принципы, правила и техники работы с векторной графикой на базе Adobe Illustrator от базовых сведений до наиболее эффективных методов работы.
Набор практических заданий позволит слушателям познакомиться со всеми ключевыми инструментами, подготовить иллюстрации к последующей анимации. Преподаватель расскажет, каким образом созданные файлы можно эффективно интегрировать с другими приложениями семейства Adobe.
Модуль 2. Введение в анимационный дизайн. Adobe After Effects
Следующий модуль — это подробное знакомство с основами композиционной теории для создания двухмерной анимации, а также приобретение устойчивых навыков работы с программой Adobe After Effects. Умение работать в After Effects является базовым и абсолютно незаменимым для востребованного специалиста в области Motion Design.
Этот модуль познакомит вас с одним из наиболее популярных инструментов для создания 2D анимации. Во время учебы вы будете тесно взаимодействовать с преподавателем, вдохнете жизнь в свои иллюстрации, научитесь создавать небольшие видеоролики и шаблоны для дальнейшего использования.
Модуль 3. Композиция
Данный модуль познакомит слушателей с базовыми принципами композиции на практических заданиях. Основная цель курса – формирование у слушателей понимания правил композиции, знакомство с выразительными возможностями формы, ее характеристиками и качествами, принципами и приемами гармонического взаимодействия форм, и приобретение учащимися практических навыков для реализации креативных проектов.
Модуль 4. Трехмерная графика и анимация в Cinema 4D
В четвёртом модуле слушатели познакомятся с программой для трехмерного моделирования и визуализации Cinema 4D, а также с визуализаторами Redshift и Arnold.
Слушатели познакомятся с трехмерной графикой, освоят параметрическое моделирование, смогут создать стильные абстрактные геометрические композиции, изометрические иллюстрации, комплексные сцены и анимации, а также познакомиться с модулем MoGraph и симуляциями.
Курс наполнен заданиями, на которых слушатели смогут отработать все изученные инструменты.
Примеры работ участников курса
Модуль 5. Cinema 4D. Продвинутый
Практический продвинутый курс по Cinema 4D для дизайнеров, иллюстраторов, аниматоров и моушн-дизайнеров. В процессе занятий, слушатели познакомиться с более сложными техниками работы и получат инструментарий для работы со сложной анимацией, объектами и сценами.
Этот модуль рассчитан на пользователя, хорошо владеющего программой. В процессе работы будут затронуты актуальные практические проекты, которые слушатели смогут поместить в свое портфолио.
Минимальные требования: Cinema 4D R21, базовые навыки работы в Redshift или Arnold
Модуль 6. Adobe After Effects. Углубленный курс
Слушатели научатся создавать невероятные эффекты, заниматься цветокоррекцией и решать комплексные задачи в работе над проектами, продвигаясь шаг за шагом от творческой идеи до готового продукта.
Модуль познакомит дополнительными возможностями Adobe After Effects и такими плагинами, как Element3D, RG Particular, Stardust и т.д.
Используя интегрированный пакет программ Adobe и Cinema 4D, и заручившись поддержкой преподавателя, слушатели самостоятельно создадут полноценную видеозаставку.
Модуль 7. Проекты и монтаж в Adobe Premiere Pro
Adobe Premiere Pro — один из самых популярных инструментов для нелинейного монтажа и цветокоррекции. Premiere Pro полностью интегрируется с другими приложениями и сервисами, в том числе с Photoshop, After Effects, Adobe Audition и Adobe Stock, что позволяет создавать сложнейшие, эффектные ролики.
В рамках курса слушатели создадут видеоролик на основе реального брифа.
Модуль 8. Трёхмерное моделирование и визуализация
Модуль состоит из двух видеокурсов «Трехмерное моделирование в 3ds Max» и «Визуализация в 3ds Max. Arnold». Обучения по курсам проходит в дистанционном формате параллельно с очным обучением. После успешного прохождения курсов информация о них добавляются в диплом и выдаются международные сертификаты компании Autodesk о прохождении курсов «Autodesk 3ds Max. Essentials course» и «Autodesk Arnold».
Трехмерное моделирование в 3ds Max
Видеокурс направлен на изучение системы трехмерного моделирования 3ds Max. Программа курса составлена таким образом, чтобы позволить слушателю, ранее не знакомому с подобного класса системами, без особых трудностей освоить новый, незнакомый материал. Отобранные обучающие примеры и практические задачи позволяют постепенно раскрыть особенности трехмерного моделирования в системе моделирования 3ds Max.
В курсе рассматриваются методы построения объектов в программе 3ds Max. Во время прохождения курса у слушателей формируются навыки работы с технологиями полигонального моделирования 3ds Max, а также необходимое мышление для проектирования объектов. В результате обучения слушатель сможет создавать трехмерные модели различной сложности.
Визуализация в 3ds Max. Arnold
Сегодня специалисты по 3D-визуализации очень востребованы в связи с широким кругом сфер ее применения. Маркетологи создают анимационные рекламные ролики. Строительные компании делают 3D-модель дома перед началом работ. А кинематограф и индустрию игр уже сложно представить без использования 3D-графики или трехмерных персонажей. Данный курс научит слушателей реалистичной визуализации в системе Autodesk 3ds Max.
Курс позволит слушателям работать с системами визуализаций. Он дает понимание алгоритмов работы освещения, материалов, взаимодействия 2D- и 3D-графики. Алгоритмы будут подкреплены теорией о физике света и переносе, воссоздании реальных явлений в компьютерном пространстве. Система визуализации Arnold, встроенная в 3ds Max, является одной из ключевых для создания визуальных эффектов для кино и рекламы в крупнейших студиях мира, но также используется и в более простых проектах.
Для успешного прохождения обучения необходимо обладать знаниями и умениями в области трехмерного моделирования.
Модуль 9. Выпускная аттестационная работа
Ожидаемым финалом обучения станет защита дипломных проектов. При поддержке преподавателей курса, слушатели создадут собственные короткометражные ролики (продолжительностью от 30 секунд до 2 минут). Тему выпускной работы слушатель может предложить самостоятельно или выбрать из предложенных вариантов:
— Шоурил* собственных работ;
— Рекламный видеоролик, совмещающий 2D/3D графику;
— Образовательный видеоролик;
— Видео-арт.
Итогом прохождения программы “Моушн-дизайн” станет Диплом установленного образца Университета ИТМО с присвоением новой квалификации.
PROGRAM
01
Суббота
29/05
11:00
Готовим концепт анимационного ролика
- Разбираемся с пайплайном в 3D
- Создаем идею и сториборд
Практика:
- Знакомимся с интерфейсом в Cinema 4D
- Работаем с примитивами и их свойствами
- Выстраиваем систему иерархии
- Используем ноль объекты
- Комбинируем несколько параметров: Position, Scale, Rotation
02
Среда
02/06
20:30
Создаем сплайновый объект Cinema 4D
- Работаем с объектом в 3D-графике
- Изучаем уровни стилизации в 3D
Практика:
- Осваиваем инструменты сплайнов
- Создаем объекты с помощью кривых
- Импортируем сплайны из Illustrator
- Используем свойства сплайнов
Домашнее задание: собираем абстрактный сет иллюстраций/натюрморт из примитивов.
03
Среда
09/06
20:30
Работаем со светом в Arnold Render
- Знакомимся с интерфейсом Arnold Render
- Настраиваем освещение в 3D
- Узнаем, как свет влияет на настроение сцены
Практика:
- Создаем схемы освещения в 3D-графике
- Задаем источники света в Arnold Render
04
Суббота
12/06
11:00
Создаем материалы в Arnold Render
- Узнаем, что такое шейдинг
- Работаем с текстурами и их стилизацией
Практика:
- Создаем стандартные текстуры в Arnold Render
- Работаем с каналами текстур
- Настраиваем рендер для разных материалов
Домашнее задание: играем со светом и настраиваем шейдинг материалов с предыдущей абстрактной иллюстрации.
05
Среда
16/06
20:30
Делаем анимацию 3D-моделей с помощью деформеров
- Применяем фильтры деформации и стилизации
Практика:
- Создаем 3D-модели в Cinema 4D
- Применяем деформеры для моделинга
- Используем инструменты Volume builder и Volume mesher
- Создаем сетку объектов
- Используем инструмент Quad Remesher для редактирования сетки
06
Суббота
19/06
11:00
Анимируем типографику в Cinema 4D
- Узнаем пул возможностей работы с типографикой в моушн-дизайне
Практика:
- Создаем текстовые объекты в Cinema 4D
- Учимся клонировать 3D модели
- Осваиваем модуль MoGraph для генерации и анимации
- Применяем рендеринг видео
Домашнее задание на выбор:
- С помощью изученных инструментов создаем стилизованную букву алфавита и анимируем ее. Добавляем свет и делаем затемнение.
- С помощью инструмента cloner и модуля mograph создаем типографический плакат. Добавляем свет и делаем затемнение.
07
Среда
23/06
20:30
Используем процедурную анимацию в Cinema 4D. Осваиваем на практике инструменты:
- Emitter
- Wind deformer
- Displacer
- Random effector
- Jiggle deformer
08
Суббота
26/06
11:00
Осваиваем динамические симуляции в Cinema 4D
- Учимся делать имитацию физических процессов в 3D
Практика:
- Разрабатываем симуляцию твердых объектов
- Учимся делать симуляцию мягких объектов
Домашнее задание: создаем стилизованные иконки/эмоджи в 3D, оптимизируем их и делаем симуляцию этих объектов.
09
Среда
30/06
20:30
Создаем сложные текстуры в Arnold Render
- Разбираемся, почему нужно имитировать реальность
- Узнаем, как выглядит хороший шейдинг
Практика:
- Осваиваем нодовую систему
- Настраиваем каналы текстур
- Используем карты для создания текстур
10
Суббота
03/07
11:00
Учимся делать симуляции тканей и волос в Cinema 4D
- Разбираем инструмент симуляции ткани
- Работаем с инструментом симуляции волос
Практика:
- Создаем ткани в Cinema 4D
- Закрепляем варианты работы с симуляцией ткани
- Осваиваем настройки и шейдинг для симуляции волос
Домашнее задание: создаем развевающиеся на ветру материи с двумя вариантами освещения и текстур.
ПOСЛЕ KУРCA
СОФТ
Работаешь с инструментами Cinema 4D и Arnold Render –– от анимации и симуляции до освещения и текстур.
ТЕХНИКИ
Умеешь создавать симуляции, которые хочется потрогать через экран: ткани, волосы, мягкие и твердые объекты. Можешь оживить любую картинку с помощью света и шейдинга.
ПОРТФОЛИО
На курсе создаешь анимированную букву логотипа, типографический плакат и материю, которая развевается на ветру.
ВАШЕ РЕЗЮМЕ ПО ЗАВЕРШЕНИИ КУРСА
Ключевые навыки:
- Понимание принципов анимации
- Понимание колористики
- Понимание процесса построение сценария рекламных роликов
- Анимация текста, логотипов и элементов иконографики
- Персонажная анимация
- Анимация интерфейсов
- Работа со звуком
- Работа с 3D обьектами
Владею инструментами:
Adobe After Effect
Adobe Illustrator
Adobe Photoshop
Adobe Audition
Умею РЕШАТЬ ЗАДАЧИ любого уровня и реализовывать коммерческие и творческие проекты в дизайне
В портфолио имею работы по:
- Анимации логотипов
- Персонажной анимации
- Созданию анимационных роликов
- Созданию рекламных роликов
- Анимации интерфейсов
ПРОГРАММА
Основы монтажа и создание рекламных видео- роликов в Adobe Premiere Pro
Блок 1
Урок 1-6
Основы монтажа и создание рекламных видео- роликов в Adobe Premiere Pro
- знакомство с программой Adobe Premiere Pro
- типы монтажа
- переходы и эффекты для видео
- цветокоррекция
- экспорт готового ролика
Результат:
Создадите свой ролик в профессиональной программе для монтажа — Premiere Pro. Научитесь тонкостям в монтаже и вместе с куратором начнете создавать классные проекты для портфолио.
Основы анимации в Adobe After Effects
Блок 2
Урок 7-11
Основы анимации в Adobe After Effects
- изучение интерфейса Adobe After Effects
- создание простой анимации
- золотые правила анимации, практика
- виды рендеринга
- Adobe Media Encoder, Adobe Photoshop, Adobe Illustrator
- как правильно сохранять проекты для дальнейшего импорта в Adobe After Effects
Результат:
Освоите базу в After Effects. Ознакомитесь на простых примерах с возможностями инструментария.
Создание сложной анимации. Персонажная анимация
Блок 3
Урок 12-18
Создание сложной анимации. Персонажная анимация
- работа с ключами анимации
- нюансы шейповых фигур и векторных изображений в Adobe After Effects
- шейповые модификаторы
- анимация контуров фигур и морфинг
- создание и управление масками
- эффекты, создание переходов с помощью разных эффектов
- анимация текста
- инфографика
Результат:
Ознакомитесь с шейповой анимацией. Сможете создать анимационную заставку или рекламный ролик , используя мультипликации, анимацию текста, форм или персонажей
Эффекты и использование скриптов для сложной анимации в ролике
Блок 4
Урок 19-24
Эффекты и использование скриптов для сложной анимации в ролике
- внутренний 3D Adobe After Effects
- создание сцены с глубиной кадра (параллакс)
- размещение 3D объектов в отснятом видео
- как вырезать предметы с зеленого фона
- установка плагинов и скриптов, работа с ними
- основы написания экспрешенов в Adobe After Effects
- анимация и оптимизация проектов с помощью экспрешенов
Результат:
Уровень для профи! Убедитесь, что After Effects мощная программа для создания спецэффектов. Ознакомитесь как, когда и почему стоит использовать сложную анимацию. Повысите свои скиллы и свой чек в работе с видео.
Проработка дипломного проекта. Практические тонкости моушн дизайна
Блок 5
Урок 25-32
Проработка дипломного проекта. Практические тонкости моушн дизайна
- анимация интерфейсов
- экспорт из Adobe After Effects в код
- виды и применение зацикленной анимации
- рассмотрим на практике применение некоторых эффектов
- создание персонажа, его ригинг и анимация
- сделаем персонажа на вашем экране живее и интересней
- скрипт DUIK
- походка, эмоциональность, поворот головы, липсинг (артикуляция)
- работа с голосом, базовые навыки работы с голосом в Adobe Audition
Результат:
Создадите профессиональное и эффектное видео для портфолио. Научитесь создавать анимацию и используете приемы, которые важны при создании рекламы или видео в любом направлении.
